Francuski 10 učesnika na Venecijanskom bijenalu koji biste trebali znati

Sadržaj:

Francuski 10 učesnika na Venecijanskom bijenalu koji biste trebali znati
Francuski 10 učesnika na Venecijanskom bijenalu koji biste trebali znati
Anonim

Venecijanski biennale domaćin je poznate izložbe suvremene umjetnosti koja se svake dvije godine održava u Veneciji, Italija. Osnovana je 1895. godine i sada je jedan od najistaknutijih i najpopularnijih kulturnih događaja na svijetu. Umjetnička sekcija Venecijanskog bijenala, Umjetnički biennale, prepoznata je kao svjetski lider na izložbama suvremene umjetnosti, a broj zemalja sudionica povećao se s 59 u 1999. na 88 u 2013. Izdvajamo deset najnovijih suvremenih umjetnika odabranih za predstavljaju Francusku u francuskom paviljonu Bijenala.

Umjetnička instalacija Fabricea Hybera na izložbi Imagine Imaginary na Palais de Tokyo, Pariz © Hans Olofsson / Flickr

Image

1997. - Fabrice Hyber

Fabrice Hyber konceptualni je umjetnik rođen u Francuskoj 1961. godine. Producira djelo koje ističe ono što je nazvao "ogromnim rezervoarom mogućeg". Njegova umjetnička djela kreću se od crteža i slike do instalacija i performansa. Hyber je najpoznatija po ugradnji frizerskog salona u Centru Pompidou i supermarketu u Parizu. Godine 1997. ušao je na 47. Venecijanski biennale zbog svog stvaranja TV studija, koji nije samo snimao zakazane programe, već je uključivao i jaz između njih.

'Amerigo Vespucci' Huanga Yong Pinga © Jason Taellious / WikiCommons

1999. - Huang Yong Ping i Jean-Pierre Bertrand

Huang Yong Ping i Jean-Pierre Bertrand predstavljali su Francusku na 48. Venecijanskom bijenalu 1999. Huang Yong Ping, rođen 1954., istaknuti je kinesko-francuski avangardni umjetnik. Rođen je u Xiamenu u Kini, a proglašen je najspornijim i naj provokativnijim umjetnikom kineske umjetničke scene 1980-ih. Jean-Pierre Bertrand, rođen 1937., svoju umjetnost usredotočuje na međusobnu povezanost prirode i koncepta. U svom likovnom djelu koristi prirodne tvari, poput limuna i meda, da bi odnos stvarnog i simboličkog zamijenio. Unutar francuskog paviljona na Venecijanskom bijenalu, Huang Yong Ping izložio je kolekciju životinja od lijevanog aluminija, postavljenu na krovu paviljona i na okolnim krošnjama drveća. Jean-Pierre Bertrand svoje je umjetnost stvarao koristeći alate poput limuna koji koristi kao počast Robinsonu Crusoeu, koji je otkrio limune u vrtu u središtu otoka, gdje je u romanu Daniela Defoea provalio brodolom.

Interaktivno okruženje za igre 'Atari svjetlo' Pierre Huyghe, 1999 © bridell / WikiCommons

2001. - Pierre Huyghe

Pierre Huyghe, rođen 1962., francuski je suvremeni umjetnik koji je predstavljao Francusku na Venecijanskom bijenalu 2001. Mnoga djela Pierrea Huyghea su obnovljena značenja, način da se vidi kako se model može produžiti unutar već postojećih okvira na koje nailazimo. svaki dan. U francuskom paviljonu Pierre Huyghe instalirao je tri prostorije u kojima je pokazao prototip svjetiljke koji je napravljen u suradnji s Philippeom Parrenoom i M / M. Svjetiljka se uzdizala od središnjeg sjedišta do stropa gdje su svjetla padala u zrak.

2003. - Jean-Marc Bustamante

Jean-Marc Bustamante, rođen 1952, francuski je kipar i fotograf koji je predstavljao Francusku na Bijenalu 2003. Rođen je u Toulouseu u Francuskoj, a sada živi i radi u Parizu. Krajem 1970-ih, Bustamante je promijenio društvenu interpretaciju fotografije u francuskoj umjetnosti kada je predstavio svoj projekt Tableaux, seriju fotografija iz cijele Barcelone, koje su zamagle granicu između slike i fotografije. Bustamante koristi nekoliko tehnika za stvaranje originalnih, inovativnih umjetničkih djela, a fasciniran je načinom na koji ljudi vide umjetničko djelo kao mentalnu ili čak psihološku percepciju svijeta.

Ulomak 'Mes Voeux' Annette Messager iz 1989. u centru Pompidou, Pariz © Procsilas Moscas / Flickr

2005. - Annette Messager

Annette Messager, rođena 1943, najpoznatija je po svom instalacijskom poslu koji često integrira crtanje s fotografijama i mnoštvom drugih materijala. Njena prva samostalna izložba bila je 1973. godine u Städtische Galerie im Lenbachhaus u Münchenu. U 1970-ima njezin je rad dovodio u pitanje prihvaćene percepcije žena i isticao se zbog načina na koji je ona uključivala sjećanja, uključujući i one iz vlastitog djetinjstva, opsesije, pa čak i reference na okultno. Messager je 2005. godine na Venecijanskom bijenalu osvojio prestižnu nagradu Zlatni lav za umjetnička djela u francuskom paviljonu.

Sophie Calle 'Pazi na sebe' u francuskom paviljonu na Venecijanskom bijenalu © Fulvio Spada / Flickr

2007. - Sophie Calle

Sophie Calle, rođena 1953., francuska je fotografkinja. Čini se da njezin rad ima korijene u konceptualnoj umjetnosti, jer više naglašava umjetničke ideje koje stoje iza njenih fotografija, a ne gotov proizvod. Calle je također prepoznata po svojim filmskim instalacijama, a njezin rad istražuje situacije koje pokreće u pokretu. Kad je dečko s njom prekinuo poštu, Calle je zamolio 107 žena da pročitaju i analiziraju e-poštu. Bio je postavljen za glazbu, izvodila ga je glumica, a testirala ga je forenzički psihijatar. Umjetničko djelo koje je rezultiralo "Čuvaj se sam" predstavio je Calle kad je predstavljala Francusku na 52. Venecijanskom bijenalu 2007. godine.

Instalacija Clauda Lévêquea u Louvreu, Pariz, Francuska © Jean-Pierre Dalbéra / Flickr

2009. - Claude Lévêque

Claude Lévêque, rođen 1953., francuski je umjetnik i kipar koji je predstavljao Francusku na 53. Venecijanskom bijenalu 2009. Lévêque stvara instalacije koje se sastoje od predmeta, svjetla i zvukova koji preuzimaju kontrolu nad ljudima i mjestima. Godine 1982. sudjelovao je na svojoj prvoj izložbi u Kući umjetnosti i kulture u Créteilu, gdje je predstavio svoju instalaciju, Grand Hotel. Rad Clauda Lévêquea intervenira u prostorima s kojima dolazi u kontakt i želi pružiti snažni vizualni i senzorni šok. Od sredine 1990-ih, Lévêque je u svojim radovima eksperimentirao s neonom. Nedavno je stvorio instalaciju za Louvre u Parizu, koja se sastoji od ogromnog neonskog gromobrana koji se cijedi od najviše točke Louvreove piramide do osnovice, raspršujući refleksije na staklena lica koja ih okružuju.

Izložbe šansi Christiana Boltanskog na Venecijanskom bijenalu 2011. © squarecylinder / WikiCommons

2011. - Christian Boltanski

Christian Boltanski, rođen 1944., samouki je fotograf, slikar, filmaš i kipar. Prvu pozornost javnosti privukao je krajem šezdesetih godina prošlog vijeka kad je objavio kratke avangardne filmove i objavio osobnu bilježnicu o pomirenju s djetinjstvom. Tijekom 1970-ih Boltanski je razvijao svoje fotografske vještine, a 1980-ih je počeo stvarati kinetičke instalacije u kojima se snažno svjetlo fokusiralo na figurativne oblike. U svoje je instalacije ubacio portretne fotografije židovskih školaraca, a te fotografije drže snažna sjećanja na masovno ubojstvo Židova od strane nacista. Boltanski-ova misao koja izaziva umjetnička djela i bolna je i lijepa, što je dovelo do izbora za francuskog sudionika na Venecijanskom bijenalu 2011. godine, gdje je predstavio svoju izložbu, Chance.

2013. - Anri Sala

Anri Sala, rođena 1974., albanska je suvremena umjetnica koja živi i radi u Berlinu. Od 1996. do 1998. studirao je na pariškom Ecole Nationale Supérieure des Arts Décoratifs u Parizu, a potom je završio poslijediplomski studij filmske režije u Le Fresnoy, Studio National des Arts Contemporains. Sala je izabran da predstavlja Francusku na Venecijanskom bijenalu 2013. godine, gdje je predstavio svoj rad Ravel Ravel Unravel. Kako bi obilježili 50. obljetnicu Elyséejskog ugovora, Njemačka i Francuska razmijenile su paviljone za Venecijanski bijenale 2013. godine i tako je Sala prikazao svoj rad u njemačkom Pavillion-u. Revel Ravel Unravel Anri Sala je multi-filmska instalacija utemeljena na koncertu Mauricea Ravela iz 1930. godine, koji je stvoren da se igra isključivo lijevom rukom. Dva filma odvojeno se usredotočuju na lijeve ruke dvojice poznatih pijanista, Louisa Lortija i Jean-Efflama Bavouzeta. Filmovi se igraju u isto vrijeme i otkrivaju razlike između dvije interpretacije glazbe.

Popularno za 24 sata