Čak i za one s malo pozadine u sceni s grafitima, francusko-tunizijski umjetnik eL Seed glas je koji trebate čuti. Kombinirajući arapsku kaligrafsku tradiciju s modernom grafitičkom umjetnošću, eL Seedov 'calligraffiti' surađuje sa suvremenim svjetskim događajima kako bi potaknuo raspravu o politici i umjetnosti i promicao toleranciju među kulturama.
eL Sjeme na PopTech 2011 © PopTech / Flickr
Rođen u Parizu 1981. u Tuniskim roditeljima, eL Seed započeo je svoju karijeru u mnogo manjem, skromnijem razmjeru, crtajući, skicirajući i zidujući slikanje zidovima po ulicama Pariza. Odrastajući govoreći francuski i tunizijski dijalekt svojih roditelja, on nije naučio čitati ili pisati arapski jezik sve do kasnih tinejdžera, kada je otkrio duboku ljubav prema arapskim korijenima i povezanost s njima, zajedno s njihovom umjetnošću, poviješću i suvremenom ostavštinom, Naslov eL Seed nadahnuo je u dobi od 16 godina francusko djelo Le Cid, ili "Gospodin".
eL sjeme © PopTech / Flickr
Kombinirajući svoju ljubav prema uličnoj umjetnosti s tradicijama arapske kaligrafije, eL Seed stvorio je nov životni oblik "calligraffiti", stila koji potiče s kraja 1970-ih koji kombinira grafite i kaligrafiju. Odustajući od poslovne karijere, svoju strast prema uličnoj umjetnosti pretvorio je u redovnu karijeru koja mu omogućava da prihvati svoju baštinu. Njegova umjetnost temelji na tradiciji vjerujući da ona može potaknuti važna pitanja o suvremenim temama, utječući na toleranciju i okupljanje ljudi. Različita djela njegove umjetnosti danas krase zidove, zgrade, muzeje, galerije i džamije diljem svijeta, od londonskih ulica i izložbi u Parizu do cestovnih tunela Katara, pa čak i modne industrije u suradnji s Louisom Vuittonom, za kojemu je pridonosio nacrte za šalove.
Calligraffiti © Public Art (QMA) / Flickr
Možda je njegovo najpoznatije, čak i kontroverzno djelo bio ogromni mural iz 2012. godine na minaretu Jara džamije u Gabèsu, Tunis, koji je privukao svjetsku medijsku pažnju. Inspirirano stihom iz Kur'ana, djelo poziva na toleranciju i međusobno razumijevanje između pojedinaca i nacija, posebno kao odgovor na rastuću snagu ekstremističkih, ultrakonzervativnih islamističkih skupina od revolucije u Tunisu 2011. godine.
Umjetnost eL Seeda želi proslaviti komunikaciju, otvorenost i slobodu suprotstavljajući se takvim ograničenjima umjetnosti. Kaže da projekt nije bio "uređenje džamije", već "stvaranje umjetnosti vidljivim glumcem u procesu kulturnih i političkih promjena" i da "umjetnost može donijeti plodnu raspravu, posebno u neizvjesnoj političkoj klimi trenutno u Tunisu.” Njegov je rad na taj način izazvao neizbježno manje pozitivne pažnje oko freski Jara džamije, koja je djelo pokušala prikazati kao 'haram' ili bogohuljenje. Dok su tunizijski blogovi i društveni mediji hvalili projekt, glavni informativni kanali i novine suzdržavali su ga spominjati, činjenica koju umjetnik smatra "razočaravajućom", odražavajući raširenu želju za podjelom i stvaranjem polemike kako bi nahranili vijestne kanale, a ne promovirati unapređivanje dijaloga i plodne nacionalne rasprave. " Srećom, međunarodna pažnja oko djela bila je daleko pozitivnija, a novine i televizija sve su uzvikivale projekt.
Jara džamija u Gabèsu, Tunis, 2012. © Ouahid Berrehouma / Wikicommons
Za eL Seed umjetnost postaje način da se izazove netolerancija i od religioznih ekstremista i od liberala. Njegov je cilj za džamiju Jara bio 'okupiti ljude, zbog čega sam izabrao ove riječi iz Kur'ana' koje glase: 'Oh čovječanstvo, stvorili smo te od muškaraca i žena i stvorili ljude i plemena, tako da možeš poznavati se".' Uživa u demokratskom potencijalu ulične umjetnosti poput grafita koji „donosi umjetnost svima“. "Prije revolucije umjetnost u Tunisu bila je prilično buržoaska, ali ako stavite velike umjetnine na zidove, to je za svakoga." Raspravlja o tome kako se ulična umjetnost širila u Tunisu od revolucije, i s ponosom izjavljuje: „Nadam se da će nadahnuti druge ljude da rade lude projekte i da se ne plaše.“
eL Seed, Doha © Public Art (QMA) / Flickr
Iako arapski jezik koji se koristi u njegovom djelu može zbuniti sve one koji ne znaju čitati pismo i tako znači da su propustili prirodu njegove poruke, eL Seed je uvjeren da oblik, boju i uzorak njegove umjetnosti mogu cijeniti svi. Naglašavajući složenost kaligrafije, on pokazuje kako se svako slovo može oblikovati na stotine načina, objašnjavajući koliki je njegov dio "o dopuštanju gledatelju da komunicira s pismima, a da ih nije nužno moći čitati".
Naglašava spontanu, instinktivnu prirodu svojih djela, koju poduzima samo kad je inspirirana određenim lokacijama ili idejama i nakon minimalnog planiranja. Izjavljuje: "ponekad ako vidim zid sa strane ceste, samo ga obojim." "Što god napišem, pokušavam to učiniti relevantnim za mjesto." Što se tiče boje, on kaže 'ponekad se trudim napraviti mješavinu tako da se stapa s okolinom, a ponekad se pokušavam sukobiti s okolinom. Želim biti sigurna da će izaći. '
eL Seme, Moje ime je Palestina © Public Art (QMA) / Flickr
Također je započeo svoj projekt 'Izgubljeni zidovi' (koji je sada zabilježen u obliku knjige) putujući po manje poznatim mjestima u Tunisu koja, iako ih turisti ili poduzeća rijetko posjećuju, ipak imaju povijesni ili kulturni značaj. Jedno od zaustavljanja na njegovom putovanju bio je gradić Akouda, gdje je jedan od njegovih nacrta naslikanih na stepenicama stare džamije brzo uništen, odtrgan sa zida. Međutim, iznenađujuće, eL Seed objašnjava „Bilo mi je drago što je izazvalo ovakvu reakciju s nekim ljudima“, jer je to djelovalo na poticanje i njegovanje rasprava o mjestu umjetnosti u islamu. U očima eL Seeda reakcije i komentari ljudi "nisu čak ni sukob, više poput povijesnog [razgovora] i volio sam ga."
Calligraffiti u Frankfurtu © Wolfgang Sterneck / Flickr
Za eL Seed, kaligrafit i ulična umjetnost ne predstavljaju samo dvije krajnje različite tradicije iz kojih potječu, već i mogućnost bolje, integriranije budućnosti. Njegova umjetnost želi otvoriti vrata komunikaciji i prihvaćanju među kulturama i nacijama kroz bolje razumijevanje i međusobnu toleranciju. Zaključuje: „Nadam se da ću ljudima naići na to da dijalog vodi u pozitivne susrete. Uvijek se nadam razbiti nekoliko stereotipa ili barijera svaki put kad slikam. '
