Rast i uspjeh neovisnih vizualnih umjetničkih prostora i kulturnih centara širom Afrike doveli su do značajne transformacije scene suvremene umjetnosti. Bomi Odufunade, kako otkriva Bomi Odufunade, postoji mnoštvo međunarodno priznatih umjetničkih talenata koji žive i rade na kontinentu.
Detalj iz serije Em'kal Eyongakpa Putnik iz 2012. ljubaznošću umjetnika
Na ovogodišnjem 55. izdanju Venecijanskog bijenala, fotograf sa sjedištem u Luandi, Edson Chagas, osvojio je glavnu čast, Zlatnog lava za najbolji nacionalni paviljon, za Angolu. Tom je prigodom prvi put u povijesti Bijenala bilo priznato da je afrička država dobila prestižnu nagradu. U Art Baselu u Švicarskoj, južnoafrički umjetnik Kemang Wa Lehulere ukrao je izložbu osvojivši nagradu Bâloise, godišnju nagradu, priznajući umjetnike koji izlažu u izjavama, Art Art Basel sektor za mlade i umjetnike u nastajanju. Dok su nedavno egipatski likovni umjetnik Basim Magdy i rođeni Marokanin Bouchra Khalili bili su dva od pet primatelja koji su dobili 2014. Nagradu za umjetnost grupe Abraaj.
Do sredine 90-ih postojalo je samo nekoliko prostora ili platformi za predstavljanje djela umjetnika u nastajanju ili čak etabliranih umjetnika. Osobito 1995. godine Marilyn Douala Bell i Didier Schaub stvorili su Espace doual'art, revolucionarni galerijski prostor s eksperimentalnim programom u Kamerunu.
Utvrđeni su drugi prostori za suradnju za izložbe i programe umjetnika, uključujući L'appartement 22 u Maroku, galeriju Townhouse u Egiptu, zakladu Nubuke u Gani i CCA Lagos (Centar suvremene umjetnosti) u Nigeriji. "Osjetio sam da postoji jaz između pružanja suvremene umjetnosti", nudi Bisi Silva, direktor CCA-e. 'Došlo je do fenomenalnog pomaka u nešto manje od deset godina
, s unutar-kontinentalnom interakcijom, scena je također fluidnija, živopisnija nego ikad prije."Ono što se razvilo je nova generacija galerija koje svoj trag daju lokalno, kao i privlačenje međunarodne publike za svoje umjetnike i program. Južnoafrička država tiho vodi na putu, a među njima su galerije Stevenson, Goodman, Gallery MOMO i WHATIFTHEWORLD. Joost Bosland, direktor Stevensona u Johannesburgu, primjećuje: "Trenutno u Južnoj Africi postoji velika količina energije
U Johannesburgu je nastala skupina mladih umjetnika. Ljudi o kojima mislim su Kemang Wa Lehulere, Nicholas Hlobo, Zander Blom, Serge Nitegeka, Nandipha Mntambo, Zanele Muholi, popis se nastavlja. Cécile Fakhoury, rođen u Parizu, i Cécile Fakhoury sa sjedištem u Abidjanu, pokrenuo je novi prostor u Obali Slonovače s ciljem promocije suvremene umjetnosti na cijelom kontinentu. Fakhoury kaže: 'Dugo su umjetnici željeli otići, biti izloženi, u Europu ili SAD, ali danas vidimo da se mnogi vraćaju u zemlju. To se lako može objasniti
, Imamo više prostora posvećenih kulturi i umjetnosti. " Dok je boravila u Londonu, Maria Varnava, osnivačica i direktorica Tiwani Contemporary, otvorila je svoju galeriju usredotočujući se uglavnom na suvremene umjetnike iz Nigerije, iz cijele Afrike i njezine dijaspore.Emeka Ogboh Interludes 2010 Instalacija zvuka, uključujući otiske zvučnih valova
Pojava novih medija i digitalnih fotografija, uključujući uspjeh Lagos Photo Festivala i Addis Foto Fest, pomogla je živoj i začinjenoj vizualnoj kulturi na kontinentu. Mnogi umjetnici od Younès Rahmoun (Maroko), Emeka Ogboh (Nigerija), Sherin Gurguis (Egipat), Dimitri Fagbohoun (Benin), braća Hasan i Husain Essop (Južna Afrika), Nyaba Leon Ouedraogo (Burkina Faso) do Fatoumata Diabaté (Mali), Ismaïl Bahri (Tunis), Nástio Mosquito (Angola) i Em'Kal Eyongakpa (Kamerun), svi su prihvatili nove pristupe i tehnike u svojoj umjetničkoj praksi.
S transformacijom globalnog tržišta suvremene umjetnosti, međunarodni sajmovi umjetnosti sada su usredotočeni na tržišta u nastajanju Azije, Bliskog Istoka i Afrike. U ožujku ove godine, odjeljak Marker Art Dubai odlučio je upozoriti umjetnost iz zapadne Afrike. Izdanje Paris Photo iz 2011. prikazalo je prošlost i sadašnjost u suvremenoj afričkoj fotografiji, a u listopadu će se u Londonu pokrenuti novi sajam umjetnosti, nazvan '1:54', koji će se fokusirati na Afriku i međunarodne galerije koje će izložiti rad afričkih umjetnika.
Kako neke vodeće umjetnice na kontinentu povećavaju cijene i rekordne rezultate, aukcijske kuće sada igraju ključnu ulogu. Art House Contemporary u Lagosu i Terra Kulture, nigerijski Centar za umjetnost i kulturu, redovito održava velike aukcije moderne i suvremene umjetnosti iz Afrike. Izvan kontinenta, tržišni lider je Bonhams u Londonu, iako je 2010. Phillips aukcijska kuća na tržište ušla s AFRICA, pokazujući trenutni suvremeni talent s prodajom od 1.401.038 USD. Mnogo je glasina da Christie's aktivno promatra načine integriranja suvremenih umjetnika iz Afrike u svoj aukcijski program.
Detalj iz 'Oikonomosa', rujan, 2012, Luanda, Angola. © E.Chagas
Ono što se ne može zanemariti je uspjeh umjetnika poput Beninesea Meschaca Gabe i Ganaca, rođenog El Anatsuija iz Nigerije, koji su odlučili ostati raditi i živjeti u Africi. U srpnju će Gaba održati svoj prvi samostalni show u Londonu kod Tate Modern. Gabin galerista iz Pariza, Fabienne Leclerc, dodaje: 'On (Meschac) je jako uključen u razvoj umjetničke scene u Beninu. Otvorio je rezidenciju za mlade umjetnike i knjižnicu, pružajući pristup međunarodnoj suvremenoj umjetnosti mladoj generaciji studenata umjetnosti. " Leclerc sada predstavlja kolegu Beninovog umjetnika Dominiquea Zinkpèa, kojeg je upoznala na Cotonou Biennaleu.
Anatsuijeva tkana tapiserije od spljoštenih čepova s bocom, pod nazivom Još jedno zemljište, postigla je svjetski rekord, prodavši za Christie's u svibnju 1, 179.750 dolara, a trenutno ima dvije velike samostalne muzejske izložbe u SAD-u Christa Clarke, kustosica, Umjetnost Afrike u muzeju Newark u Novom Jersey kaže, "Bilo je sjajno vidjeti svjetski utjecaj Elovog rada. Kad smo 2005. godine nabavili našu „metalnu krpu od metala“, on nije bio previše poznat i sada je njegov rad zastupljen u gotovo svakom većem muzeju u SAD-u. Volim da mislim da je njegov pojedinačni uspjeh potaknuo veće zanimanje za suvremenu umjetnost iz Afrika općenito. '
Nedavno je Tate Modern u Londonu imenovao Elvira Dyangani Ose za kustosa međunarodne umjetnosti s naglaskom na Afriku, istovremeno pokrećući Afrički odbor za stjecanje pomoći instituciji u nabavi djela suvremene umjetnosti s kontinenta. Fascinantno izgleda da su SAD prednjačile u prihvaćanju umjetnosti sa kontinenta. Mnogi muzeji u cijeloj zemlji imaju uvriježene kolekcije klasične i tradicionalne afričke umjetnosti, a tijekom posljednjeg desetljeća upadali su u suvremeno područje, od Muzeja likovnih umjetnosti u Bostonu, Instituta umjetnosti Detroit u Michiganu do Muzeja umjetnosti Nelson-Atkins u gradu Missouri, Virginijski muzej likovnih umjetnosti i Metropolitan Museum of Art u New Yorku. Muzej Newark postupno je usmjeravao muzej prema suvremenoj umjetnosti iz Afrike. U 2010. godini muzej je otvorio stalnu galeriju posvećenu radovima umjetnika iz njegove zbirke, uključujući Olu Amoda, Osi Audu, Viye Diba, Lalla Essaydi, Atta Kwami i Yinka Shonibare. Clarke dodaje: 'Nekoliko modernih i suvremenih djela stečeno je devedesetih, ali muzej se počeo aktivno sakupljati prije desetak godina, ubrzo nakon mog dolaska 2002. Osjetio sam snažno da trebamo predstavljati ono što umjetnici stvaraju danas, kako bismo ih predstavili za našu publiku suvremena afrička umjetnost. '
Kemang Wa Lehulere, 'Sjećanje na budućnost rupe kao glagola 1' (Instalacija / performans u Natal Society of Kwazulu Natal Society, Durban, 2010)
Muzej umjetnosti okruga Los Angeles (LACMA) doveo je na brod bivšeg zamjenika ravnatelja i glavnog kustosa Muzeja Fowler pri UCLA-i, Polly Nooter Roberts, kao kustosicu afričke umjetnosti kako bi pomogao pokrenuti program i uspostavio galeriju posvećenu afričkim umjetnostima. Nooter Roberts potvrđuje: "Namjenska umjetnička galerija imat će rotirajuće izložbe, a nekoliko ih je u fazi planiranja. Naša uvodna izložba Shaping Power: Luba Masterworks otvorit će se ovog srpnja s ponudom izbora skulptura upotpunjenih suvremenom instalacijom kongovskog umjetnika Aime Mpanea koji svoje vrijeme dijeli na Kinshasu i Bruxelles. '
Dok je nova generacija iskusnih afričkih kolekcionara stigla sa cijelog kontinenta, ono što u osnovi nedostaje su velike institucije u prikupljanju suvremene umjetnosti. Europa i SAD u svojim muzejima i privatnim zbirkama prevladavaju djela umjetnika sa kontinenta. Mnogi muzeji u Africi izgrađeni su tijekom kolonijalne ere i nude ograničene zbirke, dok u većini njih nedostaju resursi za financiranje izložbi i akvizicija.
Logičan korak za kontinent u pružanju potpore i izgradnje institucija jest pokretanje programa urbanih, kulturnih i društvenih ulaganja korištenjem kombinacije vladinog financiranja i financijskih sredstava iz privatnog sektora. Postoji obilje izvršenih arhitekata: Diébédo Francis Kéré (Burkina Faso), Kunlé Adeyemi (Nigerija) do Koffi & Diabaté (Côte d'Ivoire), Mphethi Morojele (Južna Afrika) i Danielle Diwouta Kotto (Kamerun) koji bi mogli graditi institucije koje bi to mogle graditi ne bi samo poboljšao lokalni krajolik, već bi ojačao arhitekturu u mnogim gradovima širom Afrike.
KEMANG WA LEHULERE Izjava za instalaciju, Art Basel, Slika: ljubaznošću MCH Messe Schweiz (Basel) AG
Zamislite da li su neki od najbogatijih afričkih industrijalaca poput Aliko Dangote, Folorunsho Alakija, Othmana Benjellouna, Patricea Motsepea ili Nassefa Sawirisa pomogli financirati izgradnju muzeja suvremene umjetnosti u njihovim zemljama. Opet bi utjecaj na ne samo lokalni umjetnički sektor već i na međunarodnu umjetničku scenu bio fenomenalan.
Autor Bomi Odufunade
Bomi Odufunade je direktorica tvrtke Dash & Rallo, koja je bila međunarodni savjetnik za umjetnost, specijalizirana uglavnom za suvremenu umjetnost iz Afrike i dijaspore. Savjetuje o svim aspektima uspostave i izgradnje kolekcija umjetnina, pružajući usluge umjetničkog savjetovanja za kolekcionare umjetnosti, uključujući posjede, neprofitne organizacije i korporacije. Prethodno je Bomi radio u Thames & Hudson, galeriji Tate Modern i Haunch of Venison u Londonu. Sjedište joj je između Pariza, Lagosa i New Yorka.
Izvorno objavljen u časopisu Suvremeni i: Platforma za međunarodnu umjetnost iz afričke perspektive
