Stockholmska Moderna muzeja jedan je od glavnih modernih muzeja u Europi. Iako je dovoljno mali da se može voditi, ujedno je i dovoljno velik da bude pun iznenađenja. Posebne izložbe, poput onih u kojima su sudjelovale Cindy Sherman, Marina Abramović i Yayoi Kusama, nadopunjuju iznenađujuće složenu i raznoliku stalnu zbirku, koja uključuje radove Roberta Rauschenberga, Andyja Warhola, Henrija Matissea i Alberta Giacomettija. Uživajte u Stockholmskom Modernom muzeju u 10 umjetnina.
Car Hood
Automobilska kapuljača Judy Chicago, koja koristi odvažne boje i referencira klasičnu južnju kalifornijsku šljokicu, napravljena je pomoću tehnika koje je umjetnik naučio u auto-body školi. Chicago je rekao da su slike klimu muškim i ženskim oblicima, odraz izazova s kojima se susrela u sredinama u kojima dominiraju muškarci, u trgovini automobila i svijetu umjetnosti u LA-u.
Aparat za haubu / Foto: © Prallan Allsten / Ljubaznošću Moderne Museet
ESSO-LSD
Norveško-švedski umjetnik Öyvind Fahlström možda je rođen 1928. godine, ali njegov rad i dalje nije bio samo bitan tijekom života, već je i mogao evoluirati. ESSO-LSD nastao je kad se Fahlström preselio u New York početkom 60-ih usred američkog pokreta pop umjetnosti. Za razliku od svojih američkih kolega, njegov se rad na razigran način bavio društvenim i političkim pitanjima. Komad je sastavljen od dva plastična znaka s potpuno istim bojama i identičnim grafičkim izgledom: jedan je logo naftne kompanije Esso, a drugi je psihodelični lijek LSD.
ESSO-LSD / Photo ljubaznošću Moderne Museet
Utsikt över Slussen
Bezbroj švedskih umjetnika inspiraciju je pronašlo u Stockholmskom području Slussen, a Sigridov Hjerténov Utsikt över Slussen (Pogled preko Slussena), koji pokazuje njezin personalizirani pristup slikanju, nije drugačiji. Hjertén je studirao kod Henrija Matissea (glasine su ga u to vrijeme prozvale njegovim najdražim studentom), a na njega je utjecao i odnos i Paul Cézanne prema boji.
Utsikt över Slussen / Fotografija ljubaznošću Moderne Museet
Suprematistische Kompozicija
Anna Kagan studirala je kod Kazimira Maleviča na umjetničkom fakultetu u Bjelorusiju, Bjelorusija, od 1919. do 1922., gdje je ruski apstraktni umjetnički pokret Suprematizam koji je osnovao snažno utjecao na nju. Strogi kubizam Maleviča vidljiv je u ovom djelu. Vitez je bio odgovor Sovjetskog Saveza na Pariz, i dok su se vlasti stezale na avangardnim izložbama nakon Lenjinove smrti, Kagan je nastavila raditi s apstraktnim slikama tokom svog života.
Suprematistische Kompozicija / Foto: © Prallan Allsten / Ljubaznost Moderne Museet
Volim te sa svojim Fordom
James Rosenquist "Volim te s mojim Fordom" kombinira američki konzumerizam, vrhunski automobil macho mišića i jednostavnost prigodne večere sa špagetama u konzervi te ih koristi kao kritiku srednje Amerike i neodoljivog konzumerizma koji je zahvatio zemlju u poslijeratnoj eri, Kada se gledaju pojedinačno, slike malo znače. Zajedno daju snažnu izjavu.
Volim te sa svojim Fordom / © Prallan Allsten / Ljubaznošću Moderne Museet
Le Paradis Fantastique
Le Paradis Fantastique zbirka je devet monumentalnih skulptura Niki de Saint Phalle i šest animiranih skulptura i strojeva Jeana Tilinga. Djelo je pronađeno na području izvan Moderne naručeno je za svjetsku izložbu u Montrealu 1967. godine. Dva umjetnika aktivno je podržavao Pontus Hultén, direktor Stokholmskog modernog muzeja šezdesetih godina prošlog vijeka, koji je riskirao svoj posao aktivno potičući njihov rad. Umjetnici su zbirku darovali muzeju 1971. godine.
Le Paradis fantastična / Fotografija ljubaznošću Moderne Museet
Le nouveau-né II
Neki kažu da je Constantin Brancusi izumio modernu skulpturu. Njegov varljivo jednostavan Le nouveau-né II (Novorođenče II) iz 1920. godine skulptura je u savršeno poliranom bijelom mramoru koji predstavlja čistoću skulpturalnog oblika. Njegov rad odvojio se od tradicionalne skulpture koja je koristila modele, stvarajući nježno zakrivljene linije neočekivano razbijene ravnim površinama, što se u ovom djelu savršeno pokazuje.
Le nouveau-né II / Foto: © Prallan Allsten / Ljubaznost Moderne Museet
stub
Louise Bourgeois uvijek je bila teška umjetnica za prepoznati. Počevši kao slikarka, odrekla se slikanja u kasnim četrdesetima da svu svoju energiju usredotoči na skulpturu. Njezin obojeni drveni i nehrđajući čelik Pillar iz 1949. godine rani je primjer simboličnog sadržaja u njenom djelu - odražava njezino stanje duha kada živi u skučenom stanu u New Yorku sa suprugom i troje djece.
Stup / foto ljubaznošću Moderne muzeje
Četiri elementa
Ova zapanjujuća i masivna skulptura Aleksandra Caldera sjedi u parku skulptura ispred ulaznih vrata muzeja Moderna. To je još jedan odvažan posao koji je kupio redatelj Pontus Hultén i četiri motorna plahta postali su simbol muzeja. Calder je poklonio muzej 1967. godine.
Četiri elementa / fotografija ljubaznošću Moderne muzeje
