Američki savršen muzej: Pulitetska umjetnička zaklada

Američki savršen muzej: Pulitetska umjetnička zaklada
Američki savršen muzej: Pulitetska umjetnička zaklada

Video: 世界上最大的黃金博物館,居然可免費的參觀,擁有5萬多件展品,哥倫比亞黃金博物館,Museo del Oro,Colombia,The largest gold museum in the world 2024, Srpanj

Video: 世界上最大的黃金博物館,居然可免費的參觀,擁有5萬多件展品,哥倫比亞黃金博物館,Museo del Oro,Colombia,The largest gold museum in the world 2024, Srpanj
Anonim

Smještena u zgradi koju je dizajnirao svjetski priznati arhitekt Tadao Ando, ​​Pulitetska zaklada umjetnosti je znamenita ustanova u gradu koji živi na srednjem zapadu St. Louis, Missouri. Često ga nazivaju jednim od najboljih izložbenih prostora na svijetu, usporedo s poznatim galerijama poput zapanjujućeg muzeja umjetnosti Chichu u Japanu.

Image

Prije nego što se upustio u projekt oblikovanja budućeg doma Pulitzerove umjetničke zaklade, japanski arhitekt Tadao Ando uspostavio je svoj visoki ugled na području arhitekture zbog jednostavne gracioznosti svojih dizajna. Andovi prethodni projekti uključivali su uglavnom privatne domove, vjerske prostore i neke muzeje u Japanu, zajedno s nekoliko projekata u Europi. Godine 1995. dobio je prestižnu Pritzkerovu nagradu, jedno od najviših priznanja na polju arhitekture, za svoju Crkvu svjetla u Ibarakiju, Japan, prefektura Osaka.

Zgrada Ando dizajnirana za Pulitzerovu zakladu stvara velike, otvorene unutarnje prostore za izložbe i karakteristično je jednostavna i bez ukrasa na vanjskoj strani. Govoreći o prostoru kao "beskompromisnom okviru", Ando kaže da on postiže željenu percepciju prostora primjenom proporcija, kako se susjedni prostori međusobno odnose i iluzije postignute asimetrijom zgrade. Posebno je dizajniran za smještaj umjetničkih djela, uokvirujući prostor Fondacije, ali također omogućavajući svestranost svojom jednostavnošću da komplimentira više različitih vrsta i stilova umjetnosti koji će se kroz Pulitzerova vrata probijati. Pulitzerova zgrada bila je za Andoa jedinstveni projekt po tome što ne samo da je to bila njegova prva javna zgrada u Sjedinjenim Državama, već je to bio i prvi put da je u suradnji s drugim umjetnicima radio na postizanju sklada između zgrade i dva naručena stalna djela Ellswortha Kellyja i Richarda Serra.

Legendarni umjetnici Kelly i Serra naručili su fondaciju Pulitzer za stvaranje stalnih instalacija koje bi nadopunjavale i poboljšavale Andov arhitektonski prostor. Kellyjeva slika, Plava crna, i Serrova skulptura, Joe, filozofski su srodni Andovoj zenovskoj estetici. WithBlue Black, Kelly se obraća odnosima boja jedna prema drugoj u težini i proporciji, uravnotežujući svoje platno u Andovom kuriranom prostoru kako bi poboljšao učinak slike. Richard Serra u svojoj praksi slično brine za odnos gledatelja i njegovu ili njezinu interakciju s Serra-ovom monumentalnom skulpturom i praznim prostorom koji ona siječe. Ova originalna i vrlo uspješna suradnja jedno je od zvjezdanih dostignuća zaklade Pulitzer, već završena prije nego što su se vrata otvorila prvim posjetiteljima.

Kustos jedne od prvih izložbi priredio je Ellsworth Kelly, koji je, između ostalih, predstavio vlastiti rad iz razdoblja više od 50 godina, kao i djela iz privatne kolekcije Marka Rothka i Alberta Giacomettija iz Pulitzera. Buduće izložbe organizirane su oko tema kao što su portret kao omaž i utjelovljenje 2007., a odnedavno i Napredak ljubavi, u suradnji s Menil kolekcijom u Houstonu i Centrom za suvremenu umjetnost u Lagosu, Nigerija. Pulitzer je također izložio samostalne izložbe na kojima su predstavljena djela Gordona Matta-Clarka, Ann Hamilton i Dana Flavina.

Iako je Pulitzer svoje napore usredotočio na modernu i suvremenu umjetnost, mjesto održavanja također je ugostilo zapadnjačka i starija umjetnička djela, uključujući izložbu slika Starog majstora. Za svoju desetu obljetnicu, Pulitzerova zaklada organizirala je Buduća razmišljanja. Ova izložba predstavljala je budističku umjetnost iz Afganistana, Kine, Koreje, Indije, Japana, Nepala, Mongolije, Tibeta i komponovala je s djelima Oscara Muñoza i Hiroshija Sugimota, a sve su oplemenjene samom Pulitzerovom zgradom.

Fondacija za umjetnost Pulitzera neobična je u više aspekata. Spomenuta naručena djela su opseg njegove stalne zbirke, što ga čini za razliku od bilo kojeg drugog muzeja. S druge strane, privremene izložbe mijenjaju se otprilike svakih šest mjeseci, a prostor je namjerno smješten u kvartu Grand Centra u St. Louisu, u nastojanju da se na taj način pokrene kulturna regeneracija. U tom smislu to je poput muzeja. Uz to, zbog svog jedinog oslanjanja na privatno financiranje obitelji Pulitzer, Fondacija nema potrebe za prikupljanjem sredstava ili naplatom troškova prijema i ograničava broj ljudi kojima je dopušteno u dva dana u tjednu kako bi uklonila prenapučenost. U ovom konačnom smislu sigurno nije poput američkog muzeja.

U posljednjem desetljeću ili na taj način, Pulitzerova zaklada dokazala je svoju postojanu snagu. Jednom mjesečno u galeriji nastupa simfonijski orkestar St. Louisa, prateći vizualni prikaz zvučnom odom. Ne postoje niti oznake za izložene radove niti didaktički tekstovi koji bi gledatelju mogli reći što bi trebao vidjeti ili misliti - na bolje ili gore.

Iako se temelj ne može lako označiti, najbolje ga je opisati kao jedinstvenu instituciju koja funkcionira kao vrsta idealističkog eksperimenta koji se nalazi između muzeja, privatne galerije, središta zajednice i umjetničkog djela po sebi. Muzeji se mogu informirati o njegovoj inovativnoj programskoj strategiji i tehnikama za kontrolu gužve na svojim izložbama. Njegov interdisciplinarni fokus stvara prelazak između izvedbenih i vizualnih umjetnosti, u svrhu poboljšanja obaju žanrova. Neće sve organizacije moći primijeniti strategije poput otvaranja samo dva dana u tjednu, zahvaljujući jedinstvenom Pulitzerovom modelu financiranja, ali umjetnički svijet i kulturni putnici podjednako bi trebali paziti na Pulitzera kao bastion idealizma i kulturnog eksperimentiranja.

Popularno za 24 sata