Uoči pariškog tjedna mode, Kulturno putovanje ide iza šavova s francuskom dizajnericom Coralie Marabelle.
Taktilni, evokativni i avangardni dizajni Coralie Marabelle pripovijedaju modernu parišku ženu; ona vrsta energičnog pojedinca koji živi kreativno i otvoreno, spajajući umjetnost i život lako zajedno. Radeći s Hermesom i Maison Margielom, a u Londonu s Alexanderom McQueenom, Coralie Marabelle odlučila je pokrenuti svoju istoimenu etiketu 2016. godine.
Dok se pripremala za svoju izložbu u Parizu za SS18, Culture Trip uhvatila je priliku Coralie da razgovara o DIY vibracijama 70-ih, pronalazeći inspiraciju u tradiciji i važnosti zanata u modernom francuskom dizajnu.
Kulturno putovanje: Bok Coralie! Na čemu radite za SS18?
Coralie Marabelle: SS18 inspirirana je natjecanjem u traperima organiziranom 1974. Istraživala sam i pronašla ovu vintage knjigu punu slika pobjednika i sa svim slikama odjevnih predmeta na kojima su vezivane i šivale stvari ih. U osnovi je Levis tražio od ljudi da svoj traper transformiraju u umjetnička djela. Tako da je u ovoj knjizi bilo dosta ideja. Volim raspoloženje te generacije; mladi u 70-ima koji su stvarno željeli sami raditi stvari kako bi stvorili komade po mjeri, kako bi imali nešto vrlo osobno i ručno rađeno. Bio je to način da pokažu svoju osobnost i da se istaknu i budu različiti.
Coralie Marabelle SS17 © Coralie Marabelle
CT: Kako se to pokazalo u vašim dizajnom?
CM: Želio sam zadržati stav vrlo hladnim i vrlo slobodnim, nadahnutim razdobljem. Željela sam fluidan stav sa fluidnim tkaninama i vrlo 'drugom kožom'. Radilo se o kanaliziranju stava tih mladih ljudi koji su vrlo otvoreno razmišljali o dijeljenju, zajednici i samo zajedničkom životu sa drugim ljudima. Puno radim i s bojama, tako da sam koristio puno svijetlih boja, a neki traper koristio sam za izradu različitih komada i traper različite boje. Koristila sam i cvijeće i čipku da bih evocirala smisao ere.
Također sam surađivao s francuskim umjetnikom koji se bavio slikanjem dok je plesao. Zajedno smo napravili projekt za izradu otisaka s bojama iz mojih kolekcija. Izvela je ples s kistovima i bojama, što se zaista dobro pozvalo na natječaj denima iz 1974. godine. To imamo i u zbirci. Puno toga osiguravalo je prodiranje stava prema ovoj slobodi i način na koji se ljudi izražavaju.
Coralie Marabelle AW17 © Coralie Marabelle
CT: Vaši su dizajni vrlo taktilni. Zanima me vaš pristup teksturi i kako se to razvijalo?
CM: Tkanine su vrlo često početak moje kolekcije. Svoje kolekcije započinjem igrajući se s njima, a sav moj rad odnosi se na istraživanje i istraživanje dalekih kultura, subkultura i zaboravljenih folklora. Trudim se tražiti vrlo lokalne, jedinstvene i osobne tradicije, i tako u mom radu zaista možete uočiti važnost „know how“ i lukavih tehnika. Trudim se da ih vratim u moderni dan, sa svojim gledištem i suvremenijim pristupom. Tada stvarno počinjem raditi rukama i manipulirati tkaninama. Radi se o izradi vlastitih materijala od tkanina i razvoju novih tekstura tkanina za svaku kolekciju.
CT: Imate li omiljeni materijal?
CM: Ne baš. Volim cijelo vrijeme eksperimentirati s novim tkaninama i novim tehnikama i pokušavam neprestano tražiti nove ideje. Ono što možete pronaći u starom folkloru su nevjerojatne tehnike, kao i šarene tkanine i razigrani detalji. Nastojim zadržati tu spirtu i kroz svoje teksture donijeti ove lokalne svečanosti nosiocu.
Coralie Marabelle SS17 © Coralie Marabelle
CT: Koji su folklor i tradicija najviše utjecali na vaš rad?
CM: Kolekcija za jesen / zimu 2017. inspirirana je slikama malenskog fotografa Seydou Keita u Bamaku 1970-ih. Oduvijek sam bio opsjednut njegovim radom i kad sam prošle godine u Parizu vidio njegovu izložbu bio sam prezadovoljan i počeo raditi na novoj kolekciji. Bio je majstor u umjetnosti postavljanja, koristeći zadivljujuće pozadine s grafičkim otiscima. I ljudi koje je fotografirao gdje se uvijek oblače u nevjerojatne haljine s rufflesima i krojenim odijelima.
Primjerice, koristio sam grafički otisak na šahovnici koji često vidimo na njegovim slikama kako bih stvorio crno-bijeli patchwork sa sirovim rubovima, koji sam dizajnirao kao gornji dio i hlače. Također sam razvio drugu tehniku pomoću podstavljenih kvadrata kako bih stvorio duvan kaput sa stotinama malih podstavljenih kvadrata pričvršćenih jedan uz drugog.
Coralie Marabelle Moodboard SS17 © Coralie Marabelle
Coralie Marabelle FW17 Coralie Marabelle
Za proljeće / ljeto 2017., upravo sam se vratio s izleta u Japan i nadahnuo me papirnatim molitvama koje nalazite u hramovima u Kyotu, kao i vintage japanskim odjevnim predmetima. Izgledalo mi je poput krznenih rubova i počeo sam razvijati različite tehnike oboda, na različitim mjerilima. Oni također postaju linije, pruge i pojasevi za vezanje i čvor oko struka ili ruke. Također sam pogledala detalje koje vrlo često vidimo u kimonu, i na način na koji zamotaju poklone itd.
Coralie Marabelle SS17 © Coralie Marabelle
Coralie Marabelle SS17 © Coralie Marabelle
CT: Kako zaostavština Pariza utječe ili oblikuje način na koji pristupate modnom dizajnu?
CM: Osjećam se slobodnim i stvarno želim zadržati tu slobodu. Zbog toga će se moji dizajni razlikovati. Smatram da je vrlo nadahnjujuće biti u Parizu, u jednom od najvećih modnih gradova, jer se događa puno stvari. Jako sam volio London kad sam tamo živio jer je tako kreativan; Francuzi su konzervativniji i kreativno mislim da Pariz možda nije najbolje mjesto, ali za mene to nije problem jer putujem i svugdje inspiraciju pronalazim. Zaista ne želim slijediti trend iz prošle sezone. Želim raditi svoje.
