Sama Alshaibi, rođen je 1973. godine u Basri u Iraku rodnom ocu i majci Palestinki. Ona je umjetnica koja kao fotografiju koristi fotografije, video umjetnost i medijske prezentacije. Njezin je rad sjajan prikaz dominantnih tema poput rata, izgnanstva i preživljavanja. Proteže se prikazima opakih istina koje potiču iz ljudske borbe za zemlju, resurse i moć, naposljetku očitujući nečiju unutrašnju bitku u odupiranju strahu.
Ne reci ništa između dvije rijeke. Ljubaznošću Sama Alshaibija i Ayyam galerije
Alshaibi, dijelom je odrastao na Bliskom Istoku i Sjedinjenim Američkim Državama. Srednjoškolsko obrazovanje stekla je u srednjoj školi Iowa City u gradu Iowa, a svoje fotografsko znanje stekla je na Columbia College u Chicagu. Budući da je dijete roditeljima iz različitih ratnih područja i odrastao je u SAD-u, Alshaibi je dobio priliku sagledati složene uvide o nekim gorkim stvarnostima iz vrlo idealne perspektive i razvio dovoljno razumijevanje vitalnih i ozbiljnih pitanja koja su se kasnije očitovala u njezini projekti. Evo 9 najevokativnijih djela Sama Alshaibija.
Između dvije rijeke (2008)
Skup fotografija Alshaibija, Između dviju rijeka, prikazuje stanje iračkih žena koje su bile podvrgnute „prodaji rata“. Koncepcija da će se žene u Iraku, koje su cijenjene zbog najveće slobode u arapskom svijetu, ratom osloboditi rata pod dojmom sticanja demokracije. Plemenski dizajni i drevni irački markeri identiteta uništeni su kako bi otkrili nekoć naseljeno mjesto ponosa. Fotografije odražavaju nasilje, potiskivanje i poraz.
Sve što želim za Božić (2007)
Kratki film za srce koji projicira jednostavnu, ali strašnu želju Palestinaca da pogledaju more; Mrtav, crven, mediteranski, svi trenutno pripojeni izraelskoj kontroli. Božić je posebna prigoda za Palestince, jer Izraelci dopuštaju im da uđu u zabranjena područja na jedan dan ili možda čak i na tjedan, što Palestincima pruža priliku da se ponovo povežu sa svime što im je oduzeto. Suhair Owdeh reagira vidjevši Sredozemno more: 'Suze mi počnu padati, počinjem plakati
, ovdje mogu dotaknuti more, mogu čuti valove juga Francuske, ali u Palestini ne moguovo je tako teško
da si izbjeglica u svojoj zemlji; ne možeš se kretati, ne možeš ići, ne osjećaš, ne možeš disati u svojoj zemlji
'
Ljubaznošću umjetnika i galerije Ayyam
Warhead (2010)
Fotografska umjetnost koja se sastoji od 18 slika na Harman Gloss Fiberu, rakete se hvataju iz različitih uglova. Iako je serija ostavljena otvorena za osobnu interpretaciju, ona ironično komentira prirodu strojeva i kako ona prirodno izaziva dojmove gađenja, opasnosti i strahopoštovanja. Bojne glave imaju tendenciju da ponovo prikupe tragična sjećanja iz prošlosti i potaknu osjećaj odbojnog odnosa prema bilo kojem pojedincu bilo koje nacionalnosti, posebno onome iz ratnih područja.
The Tethered (2012)
Ovo je projekt koji prikazuje nadrealne žrtve u ime Palestinaca. Projektiran je kroz medij video umjetnosti, u kojem se 48 krugova koristi u spomen na 1948. godinu kada je Izrael nastao. Piše: 'Kroz 12 godina osobne video dokumentacije, Alshaibijev projekt izvlači povezanu, ali spornu povijest iz poznatog i često grubog prikaza neprekidne okupacije Palestine Izraelom. Tethered preispituje borbe svakodnevnog i izvanrednog svakodnevnog života Palestinaca koji žive pod okupacijom, kao i okupatorskih snaga koje su sadržajno angažirane brutalnim silama za vlast i kontrolu. Kroz sporo i opetovano djelovanje posredovanih trenutaka, te usredotočenost na detalje izgubljene u normaliziranom zvuku glavnih medija, Tetheredsets je "uzrok" na nepoznatoj sceni i kroz neobičan objektiv. Čineći to, Alshaibijev video zahtijeva humanistički preispitivanje ignoriranog, neobjašnjivog i često marginaliziranog, posredovanog stanja palestinske borbe. '
Bagdadi Mem / Ratna ljubaznost umjetnika i Ayyam galerije
Bagdadi Mem / War (2010)
Bagdadi Mem / War zajednički je projekt s umjetnikom Dena Al-Adeebom, koji je također Iračanin. Projekt se provodi kroz dva medija; video umjetnost i fotografija. Sastoji se od tri serije apartmana: Still / Chaos (video 2 minute, 12 fotografija), Efface / Remain (video 2 minute, 9 fotografija) i odsutnost / prisutnost (video 2 minute, 18 fotografija). Kao što je vidljivo iz naslova, on pripovijeda priču o kontrastima i intrigira emocionalni i intelektualni odgovor na ogorčene teme poput rata i raseljavanja. to je "psihosomatska pripovijest koja se manifestira i ponavlja na topografiji tijela, sjećanja i duha."
Vs Him (2011)
Jedan od konceptualno zanimljivijih projekata tvrtke Sama; 'Vs Him' slike Carstvo, Vladar, Ljubavnik, Otac, Sin i brat u kategoriji 'Njega'. Ova projekcija dovodi u pitanje različite stereotipne koncepte, koji rodne uloge definiraju kao vrlo krutu ideju na Bliskom Istoku, posebno projicirajući muškarce kao prijetnju liberalnom društvu u društvu nakon 11. septembra. Međutim, vrijeme, ekonomske i kulturne snage progresivno preispituju muške uloge diljem svijeta, a posebno na Bliskom Istoku. Ta se ideja prikazuje kroz medijske instalacije, fotografiju, zvučnu umjetnost i skulpturu. Sastoji se od 9 fotografija, 3 video zapisa ugrađenih u okvire od drveta, 2 skulpture ugrađene u audio audio video projekciju u digitalno otisnuto platno sa zvukom i 1 svjetlosni okvir.
Sposobnost umjetnika i Ayyam Galery od strane negativnih ruku
Sposobnosti ruku negativnih (2007-2010)
Ova se fotografija sastoji od misaonih slika s 27 fotografija koje slušaju svojim budnim gledateljima. Koristeći ruke, tlo, žice i druge predmete, metaforički prenosi učinkovitu poruku o tome kako na planet i njegove resurse nepovoljno djeluju nemilosrdni, pohlepni i sebični postupci njegovih nositelja. Ona uzima u obzir glavna područja poput hrane koja se čuva / troši / moli, nacija je prikazana kao cjelina / podijeljena / dijaspora i ratni zločini u teritorijalnim rivalstvima.
Sažmi (2013-2014)
Collapse je vizualna umjetnost projicirana videozapisima s razdvojenim zaslonom koji manifestuju kraj zajedničke strukture. Dotiče se osjetljivosti naše veze s ekosustavom i načina na koji se žrtvuje u zaboravu. Ona ozbiljno otkriva mračnu sliku turobnog ishoda naše pohlepne borbe za vlastiti veseli opstanak, prikupljajući sve više snage, resursa i zemlje.
Piletina, Pesimistička ljubaznost umjetnika i Galerija Ayyam
