Moglo bi vas iznenaditi kada otkrijete koliko su britanskih najpopularnijih proizvoda ustvari pionirski dizajneri židovskih emigra tijekom 20. stoljeća. Gledamo neke ključne ličnosti koje su imale veliki utjecaj na londonsku kulturu i dizajn, a čiji su radovi trenutno izloženi na izložbi Designs on Britanija u Židovskom muzeju u Londonu.
U samo jednom danu u Londonu naišli ste na bezbroj dizajna ovih nevjerojatnih, ali relativno nepoznatih kreativaca. Možete se uputiti do autobusnog stajališta koje je dizajnirao Hans Schleger i proći pored uličnih natpisa Citya Westminstera Misha Black-a prije prelaska rijeke do Nacionalnog kazališta, gdje ćete vidjeti Frederick Henri Kay Henrion poznati "NT" znak. Ili ste možda skočili na liniju Victoria, prolazeći pokraj jednog od zidnih zidnih freski Hansa Ugera, prije nego što ste zaglibili u svoju Faber knjigu na cijevi s koricama koju je dizajnirao Berthold Wolpe.
Ti su dizajneri neizmjerno doprinijeli naizgled 'najbitnijem britanskom' Londonu koji danas poznajemo i volimo, a ova izložba pokazuje kako naš glavni grad uspijeva kada se prihvaćaju i slave kulturne razlike. Kao što povjesnica kulture Fiona McCarthy pita u časopisu Eye for Industry: "Gdje bi britanski dizajn bio bez ovog stranog doprinosa?"
Ovdje ćemo pokazati samo nekoliko tih pionirskih emigranata, koji su imali toliko snažan utjecaj na London, posebno i ostavili trajno nasljeđe u obliku svojih jedinstvenih dizajna.
Kutije Tate & Lyle, logo FHK Henrion FHK Henrion Arhiv, Sveučilište u Brightonu Dizajn arhiva, ljubaznošću imanja Henrion
Sir Misha Black
Poznato po: Ulice grada Westminstera
Pionirski lik britanskog dizajna u 20. stoljeću, rođeni Azerbejdžan Misha Black igrao je veliku ulogu u poslijeratnom dizajnu u Velikoj Britaniji. Osnovao je Odjel za istraživanje dizajna (DRU) u Londonu 1943., koje je bilo prvo savjetovanje u Britaniji koji je okupio stručnost u arhitekturi, grafici i industrijskom dizajnu. Klijenti DRU-a bili su Festival Britanije, British Rail, London Underground i Grad Westminster. Gradsko vijeće Westminstera svoje je ime povjerilo da redizajnira ulične znakove - jednostavni crveno-crni dizajn postao je sinonim za Westminster, od Downing Streeta do Oxford Circusa.
Ulični znak Bourdon Place, dizajnirao Misha Black, 1960. © Židovski muzej London
Hans Schleger
Poznato po: Zahtjev za zaustavljanje autobusne stanice
Hans Schleger preselio se u London 1932. godine nakon što je tijekom 1920-ih radio u SAD-u i rodnoj Njemačkoj, ali baš kao i Reimannova škola u Berlinu u kojoj je studirao, Schleger se preselio u Veliku Britaniju kao rezultat nacističkog progona Židova. Schleger, koji je radio pod pseudonimom "Nula", postao je velika figura u korporativnom identitetu, radeći na povjerenstvima poput Johna Lewisa, Penguin Booksa i Shell-a. Vjerojatno je jedno od njegovih najdugovječnijih i najutjecajnijih djela bilo za izvršnog direktora londonskog transporta Franka Picka, koji je bio odgovoran za većinu identiteta podzemlja, od ikoničnog okršaja do mape Tubea Harryja Becka. Schlegeru je naređeno da redizajnira podzemnu oklopnicu za autobuse. Pojednostavnio ga je u običnu traku i obrisan siluet, zadržavši standardni šifrant boja u Londonu. Schlegerova moderna redizajniranje klasičnog 'bullseye' upoznata je po cijelom gradu.
Zastava autobuske autobusne stanice u stilu Schleger - © TfL iz kolekcije Muzeja transporta u Londonu.jpg
Hans Unger
Poznat po Victoria murals i mozaicima
Iako je plodan umjetnik za plakate - Hans Unger stvorio je gotovo 120 dizajna samo za London Transport - bio je posebno poznat i po svojim mozaicima. Unger je u Londonu sa Eberhardom Schulzeom uspostavio svoju mozaičku radionicu u kasnim pedesetima kako bi dizajnirao i proizveo mozaike i vitraže. Vjerojatno njegovi najpoznatiji dizajni uključuju muralne mozaike za gradsku vijećnicu Lewisham i Kraljevsku slobodnu bolnicu u Londonu, te Brasenose College, Oxford i Crkvu Svetog Juda u Wiganu. Poznati suvremeni Abram Games iz 20. stoljeća rekao je o svom djelu: "Njegovo je mozaičko djelo prilično izvanredno - izgradio je nove arhitektonske tehnike u krajnje originalnom stilu."
Uz njegove mozaike, i danas je moguće vidjeti Unger-ov rad na liniji Victoria London London Underground, uključujući popločane freske u podzemnim stanicama Oxford Circus, Brixton, Sedam sestara, Blackhorse Road i Green Park. Posebno je dobar zidni zid Brixton-a, vizualni pehar na imenu stanice, na kojem se vidi puno cigle.
Jacqueline Groag
Poznato po presvlakama Moquette iz Tubea
Dizajnerica tekstila Jacqueline Groag (rođena Hilde Blumberger) vodila je novi val tekstilnih dizajnera koji su dominirali britanskim dizajnom tekstila tijekom sredine stoljeća, a klijenti su uključivali Formicu i Liberty iz Londona. Prije nego što se preselio u London 1939., Groag je studirao u Beču na Kunstgewerbeschule kod proslavljenog bečkog dizajnera Josefa Hoffmanna, a nastavio je i dizajnirati komade za vodeće pariške modne kuće, od Chanela do Paula Poireta. Jedan od njenih najpoznatijih komada bio je prepoznatljivi dizajn mostove presvlake za mrežu Tube London, koju je u 1970-ima naručila Misha Black. Poznati uzorak rešetki zapravo je bio inspiriran radom njezinog kolege suvremenog Hoffmana i široko se koristio na sjedištima vlakova u cijevima i londonskim autobusima. Njezin izuzetan doprinos tekstilnoj industriji konačno je prepoznat 1984. kada je u dobi od 81 godine postala kraljevski dizajner za industriju.
Jacqueline Groag, motiv za presvlake za prijevoz u Londonu, godine 1970 © TfL iz kolekcije Muzeja transporta u Londonu
Frederick Henri Kay Henrion
Poznato po znaku nacionalnog kazališta
Kralj korporativnog identiteta, Frederick Henri Kay Henrion radio je na projektima poput KLM-a, Tate & Lyle-a, Pošte i Nacionalnog kazališta. Njegov preseljenje u London nije bilo lako - 1936. godine došao je raditi u glavni grad nakon studija dizajna plakata kod proslavljenog francuskog dizajnera plakata Paula Colina, ali bio je interniran kao neprijateljski stranac tijekom rata. Na kraju je interveniralo Vijeće za izbjeglice umjetnika, rekavši da će se njegovi talenti najbolje iskoristiti u propagandu, pa je radio na američkom Uredu za ratne informacije i Ministarstvu informacija. Nakon Drugog svjetskog rata, Londonu je uspostavio ime, dizajnirajući dva paviljona na Britanskom festivalu, plus predavao je na Royal College of Art te bio voditelj vizualne komunikacije na Londonskom koledžu za tisak. Od kraljevskog dizajnera za industriju postao je 1959. godine.
Četiri ruke plakata, 1944., FHK Henrion © FHK Henrion Arhiv, Sveučilište u Brightonu Dizajn arhiva, ljubaznošću imanja Henrion
