Ponekad ironično, ponekad šaljivo i ponekad prožeto određenom vrstom tuge, instalacije iz stvarnog života belgijskog konceptualnog umjetnika Guillaumea Bijla nikoga ne ostavljaju mlakim. Autodidakt rođen u Antwerpenu proveo je cijeli život hodajući tijesnom fikcijom i stvarnosti, prikupljajući međunarodne pohvale i priznanja usput.
Što zajedničko imaju autoškolu, praonicu rublja, teretanu, trgovinu obućom i čekaonicu? Oni su samo uzorak mnogih svjetovnih dekora koje je Guillaume Bijl transformirao u umjetnost. Idejni koncept samouka - sada prvak mladih umjetnika u sivoj boji gotovo sedam desetljeća - izložio je radove širom svijeta, od seoske belgijske kuće na Venecijanskom bijenalu do muzeja lutkica sa voskom u muzeju 100 dana 'Documenta.
Fami-dom na belgijskom Paviljonu iz Venecijanskog bijenala 1988. © Guillaume Bijl / Wikimedia
Bijl je izgradio međunarodnu reputaciju sjajnim reflektorom na svakodnevicu. Najnepožurnija mjesta, poput dućana s popustom madraca ili zaobilaznog supermarketa, ne samo da nadahnjuju njegov rad, već su i njegovo djelo. Bijl je uložio velike napore u obnavljanju točne replike dućana kao dijela instalacijske umjetnosti u Münster Kunsthalleu koji je nazvao Matratzenland. Novi Supermarket, instalacija izložena u Schirn Kunsthalle u Frankfurtu, posjetitelje je prošetala kopijom prodavaonice Tengelmannove trgovine (njemački lanac), posve vjerodostojne svojim reklamnim znakovima, naslagane police za proizvode za kućanstvo i blagajne.
Matratzenland u Kunsthalleu u Münsteru © Guillaume Bijl / Wikimedia
Postavljajući neočekivane dosadne stvarnosti u kontekst visokih izložbenih prostora i muzeja, Bijl otkriva filozofsku crtu. Pitanje "Što je umjetnost?" nikad se ne čini daleko od njegovih misli. Snažan prvi pokazatelj te sklonosti već je bio prisutan u njegovoj debitantskoj instalaciji krajem sedamdesetih, kada je lokalna antwerpnska galerija služila kao pozornica. Iluzija o autoškoli Z bila je uvjerljiva. Prolaznici koji su pretpostavili da je galerija pretvorena u stvarnu autoškolu čak su se pojavili kako bi se raspitali o lekcijama (sličnu zbrku sigurno su osjetili i sumnjivi galebovi nizozemskog primorskog grada Hoorna kada je Bijl smjestio deset napunjenih kongenera u njihova sredina).
Sve to vrijeme, izmišljeni pamflet koji je umjetnik napisao obavijestio je zbunjenog posjetitelja o činjenici da je vlada umjetnost smatrala suvišnom i da se svi umjetnički prostori trebaju pretvoriti u društvene institucije koje služe stvarnoj svrsi. Projekt likvidacije umjetnosti Bijl nadahnuo je lažnu putničku agenciju, frizerski salon, psihijatrijsku bolnicu, trgovinu obućom i mnoge druge 'funkcionalne' iluzije. Međutim, mnogi kritičari inicijativu su protumačili kao anti-umjetničku izjavu, što Bijl uopće nije imao na umu. Pobliži pogled na njegovo djelo otkriva sasvim suprotno: Bijl teži da koristi umjetnost kao oruđe u kritiziranju društvene stvarnosti.
#GuillaumeBijl #nageldraxler #Berlin Datum: 19. ožujka - 23. travnja 2016. #Artblog #Artopenings #Galleries #Galleries #Conceptualart #Artmuseum #Museums #Artnews #Artblogs #Artarticles #Moma #Contemporary #Abstractart #Museumofmoder NewYorkartblog #Arts #Artist #Artists #Artwork #Visualart #artefuse #berlin #berlinart #berlingallery
Fotografija koju je objavio Artefuse (@artefuse) 23. travnja 2016. u 13:14 PDT
Uzmimo za primjer novi Supermarket - čija je verzija prikazana i u Tate Liverpool-u 2003. Šetnja po poznatom okruženju supermarketa (kompletan osim za zaposlenike) bez mogućnosti da kupe nešto što posjetitelje osjeća tjeskobno, čak i frustrirano., Mukotrpno rekreirajući svaki trivijalni detalj i stavljajući stereotipni dekor u svoju svakodnevnu rutinu, Bijl nas prisiljava na razmišljanje o trivijalnosti i našem ponašanju. Djelovanje kapitalizma i naše potrošačko ponašanje postaju mnogo opipljiviji.
Ovakvi projekti - a ima ih mnogo - učinili su Guillaume Bijla cijenjenim imenom u svijetu konceptualne umjetnosti. Njegovi radovi dosegnuli su međunarodnu publiku na Venecijanskom bijenalu, u Centru za suvremenu umjetnost Witte de With u Rotterdamu i u Münsteru Kunsthalle. Dio teoretičara (podijelio je i katalogizirao vlastiti rad u pet različitih kategorija), a deset je godina predavao i na Kunstakademie u Münsteru. Danas, umjetnik veteran međunarodnih privlačnosti živi u mjestu gdje je sve počelo - svom rodnom gradu Antwerpenu. Njegova posvećenost njegovanju mladih vidjelaca i dalje traje, a nadaleko je poznat i kao prvak umjetnikovih interesa.
