Od Bejruta do Istanbula: Brzi uspon libanonskog benda Mashrou3 Leila

Od Bejruta do Istanbula: Brzi uspon libanonskog benda Mashrou3 Leila
Od Bejruta do Istanbula: Brzi uspon libanonskog benda Mashrou3 Leila
Anonim

Mashrou 'Leila, ponekad poznata i kao Mashrou3 Leila ili Leila's Project, sedmočlani je libanski bend koji je stvarao valove zbog svog vrhunskog zvuka i satirično-polemičnih tekstova. Kulturno putovanje ocrtava glazbene čari Mashroua Leile i način na koji oni guraju kulturne i političke granice u Libanonu i širem Bliskom Istoku.

Mashrou 'Leila, Istanbul, 2013

Image

Bila je to 2009. godina u Bejrutu. Tada se Mashrou 'Leila, možda jedan od najpopularnijih libanonskih bendova, prvi put pojavio pred očima javnosti. Priča je poznata: poslali su dva demo pjesma na Radio Liban 96.2 FM Modern Music Music natječaj, od kojih je jedan sada bio legendarni Raskit Leila, a čuo se također u pozadini još jednog klasika bejrutske pop kulture, kratkog filma Beirut I Love Ti (Volim te ne), počast Mounia Akl i Cyrila Aris filmu Jean Amelie Jean Pierrea Jeuneta, postavljenom u modernom Bejrutu (kasnije ga je LBC kanal pretvorio u TV / web seriju). Mashrou 'Leila pobijedila je u konkurenciji koja je otkrila i ostale talente poput Sandmoona i Anthonyja Touma. Ali njihova priča počinje 2008. na američkom Sveučilištu u Bejrutu, kada su violinista Haig Papazian, gitarist Andre Chedid i pijanista Omaya Malaeb pozvali ljude da se druže s njima kako bi ublažili napetosti tipične za studente u zemlji očaranoj ratom.

I tako se rodila Mashrou 'Leila, ne bend, već projekt. Njihovi mekani melankolični stihovi su se popularizirali, zajedno sa sedmeročlanim ansamblom koji graniči s funk i folk rockom koji je mogao biti označen kao Indie, ako su se pojavili prije deset godina, ali danas predstavljaju nešto svoje. Novinar Ziad Makhoul, jedan od članova žirija na natječaju Radio Libana, izrazio je riječima ono što je u to vrijeme čuo: 'Beskorisna beba i raskošna orgija negdje između Gorana Bregovića, Abdel-Halima Hafeza i Iggy Popa. Hipster, ali ne previše amaterski, ali ne previše romantičan, ali ne previše privlačan, ali ne previše elegantan. ' I od tada je projekt Hamed Sinno, Haig Papazian, Omaya Malaeb, Carl Gerges, Ibrahim Badr, Firas Abu-Fakhr i Andre Chedid postao nešto što je fenomen u arapskom svijetu. Ovo zahtijeva dodatno objašnjenje: gotovo ležeran spoj seksualne nejasnoće, idiosinkratske arapske pjesme i sada već dobro uspostavljena gotovo pop estetika ruševina.

Ipak Mashrou 'Leila nije otkriće i jedva da je išta moglo proći bezbroj značajki, intervjua i onoga što nije što se pojavilo u tisku širom Bliskog Istoka. Čini se da je tako malo toga za dodati. Dva albuma i mnogo koncerata kasnije, nekad kvazi-underground bend (protestantsko sveučilište skriveno u zelenom kutku Bliskog Istoka jedva da je kvalificirano za underground) prešlo se na središnju pozornicu i je li netko hipnotiziran njihovom glazbom ili nije već pomalo nebitno za njihovu sveukupnu prisutnost. Dok sam pisao o libanonskoj glazbi, želio sam otići u netaknuta netaknuta mjesta: narodni zvuci Sandre Aršlanjan i Eileen Khatchadourian, gotovo elektroinstalacijski nastupi Marca Codsija, melankolija Safara Barlika. Nije da mi Mashrou 'Leila nije bila zanimljiva, ali istovremeno se osjećala predaleko i preblizu. I kako je vrijeme prolazilo, prešao sam iz filma i glazbe u likovnu umjetnost i nekako je ostao usklik Mashrou 'Leila.

Mashrou 'Leila, Istanbul, 2013

Upitao sam je nije li previše komercijalna? Napokon su se okupili u tisućama ljudi u cijeloj regiji i Bog zna koliko sam se mogao približiti. Mislim, moja interakcija s umjetnošću bila je drugačija: obično sam imao vrlo osobni kontakt s opskurnim mladim slikarima i udaljenim poznatim instalaterima koje sam sreo u nasumično razorenim kućama. I to nije bilo dobrovoljno: pripadam generaciji na Bliskom Istoku za koju je više puta rečeno da je umjetnost loša zbog cenzure, jer nema kritičara, jer nema institucija, itd. I kao što su svi gledali na Zapad - ne toliko kao stil, ali kao pozornica za izvedbu - dosadilo mi je i želio sam biti taj kritičar; iako sam kasnije shvatio da je kritika dosadna jer zahtijeva kritičnu distancu od onoga o čemu se priča. Udaljenost koju nikad ne bih sebi dopustio od umjetnosti. Želio sam upasti u umjetnička djela, ansamble i filmove; stoga je blizina, pa čak i prijateljstvo, bilo neophodno za ovaj zadatak.

Ali ove su stvari obično ukošene i nisu nužno neposredne. Svaki put kad sam pročitao još jedan intervju s Mashrouom 'Leilom, još jedna polemika, rod išta i to, Izrael ovo i ono, Palestina tako i tako, Palestina tako i tako, Libanon ovo i ovo; da nikad nisam bio zanimljiv i razgovor je za mene izgubio prednost, iako sam uvijek bio budan i znatiželjan na njihovu glazbu. Blisko sam prepoznao mjesto odakle potječe, baš kao što sam to učinio i s fotografijom Annie Kurkdjian ili fotografijom Gregoryja Buchakjiana. Nešto autonomno, ali nekontrolirano: Bejrut 2006., prekretnice, prekretnice, povratak, neizvjesnost. I ona ista melankolija koja dolazi nakon gušenja: Ne govori o ovome, ne govori o tome. Ne oblačite se ovako, ne oblačite se tako. Ljubav je između muškarca i žene. Ovo je način na koji smo trebali živjeti. A vrisak unutra dok su sirene i avioni zujali vani, sadržavajući taj strah, ponekad znatiželjan, ponekad paraliziran.

Glas Hameda Sinnoa i violina Haiga Papazijana, i neograničeni i nesputani, često su bili dio mog ranog jutarnjeg repertoara dok sam budno gledao prolazeći kroz "Dictionaire de la Peinture au Liban" Michela Fanija i proučavajući zapise Sarah Kofman, pokušavajući pronaći taj glas za kojim sam tragala kad sam se obraćala umjetnosti: 'Umjetnost nije stvar sjene koja bi se, u bilo kojem jednostavnom smislu, mogla suprotstaviti stvarnom svijetu živih. Umjetnost uznemiruje opoziciju između ta dva svijeta, uzrokuje da svaki sklizne u drugi. " Mrzio sam ideju libanonske ili arapske umjetnosti; Želio sam ne-deskriptivnu topografiju za umjetnost u kojoj umjetnik nije primoran da ostane unutar određenih restriktivnih granica spola, etničke pripadnosti, nacionalnosti, samo kako bi udovoljio suvremenoj publici koja je gladna pornografije rata i stradanja. Što više krvari, više se prodaje. I dok su te misli kružile, glazba me ponekad uzdizala, ponekad me izbacila. Uvijek je bilo drugačije.

Mashrou 'Leila, Istanbul, 2013

Bio je to nešto prilično intiman, privatni prostor u kojem smo i glazba i ja iscrpili sve naše vitalne snage dok jedna rečenica nije izgledala savršeno na papiru, iako će to postati razočaravajuće dan nakon. Promjena scene. Istanbul, ožujak 2013., danima ležao u krevetu, s slomljenim srcem i zaostalom u Manami. Čitajući iz časopisa Susan Sontag: 'Nikad neću nadvladati ovu bol. (Vrijeme liječenja itd.) Smrznuta sam, paralizirana, zupčanici su zaglavljeni. Samo će se povući, umanjiti ako uspijem nekako prenijeti emociju - kao od tuge do bijesa, od očaja do pristajanja. Moram postati aktivan. Sve dok se i dalje doživljavam kao da sam učinjen (ne čineći), ta nepodnošljiva bol neće me napustiti. ' Ali glazba se nikad nije mijenjala. Možda je jednostavno postao prekomjeran. Imao sam tu teoriju koja zvuči uspomene bolje od slika; slike su često okrutan i zamrznuti podsjetnik na ono što više nema, dok je glazba neprestana obnova.

A onda Mashrou 'Leila u Istanbulu. Poigrao sam se s mogućnošću; Nisam trebao gorjeti, pomislio sam, ali tada se činilo kao mogućnost da se vratim nečemu, nečemu što kruži jezgrovitim, ali neiskazanim. Koliko sam se mogao približiti? A onda sam se našao baš tamo, preko benda koji sam toliko puta pokušao preskočiti. Mislim, s desne strane, samo nekoliko centimetara. Sjećam se gotovo redoslijeda pjesama, prve posebno. A kako sam tamo plakao, bilo je čak i smiješno. Riječi i ljudi koji pišu imaju svoje zajedničke priče, posebice kad su riječi drugih, neko privatno vlasništvo koje u tajnosti odgovaraju. Moglo je proći toliko sati, ali sve je to prošlo u sekundi. Bilo gdje drugo, osim Istanbula, bio je to tada. Spasilačka linija između Bejruta i Maname koja se nekako iznenada slomila, ostavljajući samo dovoljno vremena da pokupi male komadiće i pobjegne.

A politika u Bejrutu. Svi smo to čuli. Sve je to grozno i ​​loše. Život je sranje. Nema nade. Nema spasa. Samo nastavak bez premca. Gdje je tvoja iskaznica? Jedan od lokalnih oblika pozdrava. Napor za vatromet i heroje koji pokušavaju spasiti one koji ne žele biti spašeni. To opijeno proširenje Svete zemlje u kojem nema druge mogućnosti osim spasitelja ili spasenja; nema mjesta za jednostavnog slobodnog čovjeka. Sve mi se to odmah vratilo, letećim bojama. Dok sam gledao oko prilično male dvorane, turski navijači - koji se Bogu hvale nisu mogli plakati s tekstovima - i mala skupina Libanaca, Sirijaca i Izraelaca gomilala se sprijeda. Ne bih se mogao previše zamarati s obzirom da sam se potpuno povukao u izvedbu Sinno i Papazijan, koja je također mogla biti jedna od onih pomno insceniranih izvedbi Alija Cherrija; crtajući u zraku instrumente i glasove zamišljene mape zemlje koja zapravo nikada ne bi mogla postojati, osim ako je gledate odavde.

Te noći poslao sam bendu e-poštu u kojem sam im pričao o paralizirajućem učinku koji je nastup imao na moju osobu, poput tinejdžerke koja je slala pisma obožavatelja. I sve što sam stavio na Instagram, jer to što radite u 2013. godini spada u instagrammar suvremenih osjećaja, druženja i vizualne pismenosti. Sutradan sam se vratio na drugi nastup i u iznenađujućem preokretu događaja vodio sam ležerni razgovor s Hamedom, čovjekom zbog kojeg sam noć prije plakao. Podsjetio me na umjetnike koje sam sreo u ateljeima: nonšalantne i ležerne, prijateljske i pomalo nesputane, lakonske, ali opet ne baš flegmatične. Valjda se umjetnost događa upravo tako. Ti stvarno ne kontroliraš. Vi zapravo ne znate što radite. I tu sam bio, napokon zatvorio svoj krug s libanonskom glazbom, izvan svoje zone komfora, u gradu koji sam tada mrzeo, a nisam mogao to napisati mnogo dugih mjeseci. Razgovarali smo o sastanku u Bejrutu; sada nije siguran sjeća li se on ili ja.

Mashrou 'Leila, Istanbul, 2013

Kasnije te noći, u bijesu, sreo sam mladog arhitekta iz Alepa koji je došao iz svoga utočišta u istočnoj Turskoj kako bi vidio Hameda Sinnu kako nastupa uživo, jedan od mnogih koji su bježali od strahota sirijskog rata. A to me u to vrijeme činilo tako beznačajnim, što me je na neki način tješilo. Upravo sam se prepustio prijateljima i sjeo s njim, napola umoran, na klupi pored Trga Taksim i čekao s njim do jutra da se njegov autobus vrati u pakao. I da, ovo je brutalno mjesto, nije prikladno za mlade, sigurno ne za umjetnike; i sve je više razloga da se usudim učiniti toliko mnogo stvari. Sada se sjećam vremena kad sam bila svjesna studentica Hannah Arendt i naišla na njezinu posvećenost Karlu Jaspersu u kojoj je raspravljala o okrutnim hladnim činjenicama iz kojih je rođena politička misao 20. stoljeća, dodala je: nisu prihvatili svijet stvoren tim činjenicama kao neophodan i neuništiv '.

Ne postoji drugi oblik otpora koji je primjereniji i hrabriji od toga da se jednostavno usudite živjeti u ovim vremenima, stvarati, proizvoditi umjetnost i otkriti mogućnosti. I ne, umjetnost nikoga neće osloboditi, nemoćna je pred bombama i snajperistima, ali to je jedino životno osiguranje u takvim nemirnim vremenima. Zvuči glupo, ali stvarno, alternative je malo. I uskoro će Mashrou 'Leila objaviti novi album, poslušao sam pjesmu i sve; Neću biti tamo, ali bez obzira na to, olakšava me da život nikad ne prestaje u Bejrutu. I dok se ponekad pitam za arhitekta iz Alepa, tog trenutka bio je jedan produženi nezaboravan zvuk, koji je stajao preko Hameda i Haiga, prvi put vidio umjetnost licem u lice. Ili, riječima Michaela Cunninghama: 'Još uvijek postoji ta jedinstvena savršenost, a ona je dijelom savršena jer se činilo da je u to vrijeme bilo tako jasno da obećava više. Sad ona zna: To je bio trenutak u tom trenutku. Nema drugog. '

Popularno za 24 sata