U razgovoru s Dougom Aitkenom: Kakva je budućnost pejzažne umjetnosti?

U razgovoru s Dougom Aitkenom: Kakva je budućnost pejzažne umjetnosti?
U razgovoru s Dougom Aitkenom: Kakva je budućnost pejzažne umjetnosti?
Anonim

Doug Aitken s jednim od najinteresantnijih uma suvremene umjetnosti odlikuje svojim bočnim razmišljanjem i višegodišnjim muziciranjem na modernu kulturu. Aitkenov najnoviji projekt svrstao se među njegove najambicioznije dosad: reflektirajući balon s vrućim zrakom koji omogućava multidisciplinarne rasprave o budućnosti, uz istodobno uzdizanje ideje američkog puta.

Aitken balon 'New Horizon' Ljubaznošću radionice Douga Aitkena i skrbnika

Image
Image

Jutro je na Long Point Wildlife Refuge, arkadskom dijelu na kojem se šume susreću sa slanim i slatkovodnim jezercima, pješčanim dinama i na obali mora. Long Point jedno je od najvećih javno dostupnih posjeda na otoku Martha's Vineyard - njegovih 600 hektara (250 hektara) raznolikog krajolika temeljito njeguje povijesna organizacija za zaštitu prirode sa sjedištem u Massachusettsu, skrbnici.

Na travnatom terenu unutar rezervata snažni navijač bori se s obalnim naletima kako bi napuhao balon vrućeg zraka 100-metarskog balona, ​​obložen Mylar-om, suvremenog umjetnika Douga Aitkena iz LA-a. Impozantna pokretna skulptura Aitkenova uzvišena vizija putovanja 21. stoljeća i središnji dio New Horizon-a, projekta dizajniranog da zrcali krajolik i razmišlja o budućnosti čovječanstva.

Dugotrajno utočište za divlje životinje stavlja vas u kontakt sa opuštenim otočnim krajolicima, a ljubaznošću radionice Douga Aitkena i skrbnika

Image

Aitken je poput pop umjetnika modernog doba - ne u stilu, već zbog svoje oštre osjetljivosti na sile zbog kojih suvremeno društvo otkucava. Njegovi projekti lebde u konceptualnim sferama kao što su vrijeme, tehnologija i migracije - od načina na koji se krećemo svijetom do matrice interakcija koje se događaju na tom putu. U nastojanju da promovira razmjenu razmišljanja o našoj kolektivnoj budućnosti, on je razvio ideju za aerodinamično plovilo spremno za putovanje kroz sedam imanja upravitelja Trgovačkog društva od Martinog vinograda do Berkshiresa. Svaki let je uparen s takozvanim 'događajem' gdje god balon dotakne, događajem koji uključuje večernje razgovore s vodećim vizionarima iz različitih disciplina, kao i glazbene nastupe uživo. Opremljen tisućama svjetala, balon postaje svjetiljka u tami.

New Horizon je četvrta iteracija Art & The Landscape, ponavljajući javni umjetnički program koji je organizirao neovisni kustos sa sjedištem u Bostonu, Pedro Alonzo, u partnerstvu s skrbnicima. Aitken je odlučio odstupiti od formata sve tri prethodne komisije za umjetnost i krajolik; dok su Kuća susreta Sama Duranta (2016), Jeppe Hein 'A New End (2016) i TunicTeller Alicje Kwade (2018) bili stacionarni spomenici krivotvoreni kao reakcija na pojedinačne nekretnine u vlasništvu skrbnika, Aitken je stvorio promjenjiv i migracijski fenomen s mogućnošću putovanja preko bilo kojeg teoretski na svih 118 mjesta povjerenja u Massachusettsu.

Balon postaje svjetlosna predstava noću Ljubaznošću Douga Aitkenove radionice i skrbnika

Image

„Krajobrazni projekti su nevjerojatno važni za kulturu“, objašnjava Aitkens. "Mogućnosti su beskonačne, ali ideja također govori o tome kako vidimo stvarnost u 21. stoljeću. Krećemo se brže i ima više informacija nego ikad - slike i doživljaji ubrzavaju se i izravnani su i nemaju korijenje. Stvoren je [zahtjev za] prirodnim stvarima. Želimo fizička, taktilna iskustva na potpuno novi način. Razlikuje se od pokreta Land Art 1960-ih i 70-ih. Izazovao sam sebe da smislim nešto što bi se moglo neprestano mijenjati."

Na predjelu avangarde, Aitken djeluje u najudaljenijim dosezima svake umjetničke forme koju koristi, bilo da je u pitanju film, lightbox, skulptura, zvuk ili instalacija. Kalifornijanac je od mladosti tražio bezbroj načina da iskoniče umjetničke konvencije, kada je njegovao ranu praksu eksperimentiranja s pronađenim predmetima. Nakon formalnih studija ilustratora Philipa Haysa na Umjetničkom koledžu dizajna u Pasadeni, privremeno se preselio u New York City devedesetih godina i pronašao trajnu predstavu s Manhattanovom powerhouse 303 Gallery, gdje su neka od najvećih imena vrhunske suvremene umjetnosti - uključujući tajlandski umjetnik performansa Rirkrit Tiravanija, njemački fotograf Andreas Gursky i američki video, performans i instalacijski umjetnik Vito Acconci - izložili su.

Iako su Aitkenovi radovi bili predmet nebrojenih muzejskih i galerijskih izložbi širom svijeta, sigurno mu nisu stranci projektima temeljenim na mjestima. Njegovi semenski izlozi uključuju Podvodni paviljon (2016), trio potopljenih skulptura, privezanih na morsko dno kraj obale kalifornijskog ostrva Catalina, i Mirage (2017), zrcalna kuća u stilu ranča koja je putovala od pustinje SoCal do zapuštene unutrašnjosti Nekada velika državna štedionica Detroita i alpska visina Gstaada, Švicarska, gdje će ostati na vidiku do siječnja 2021. Aitken je 2013. pretvorio vlak u skulpturu kinetičke svjetlosti i poslao ga iz New Yorka u San Francisco s 10 zaustavljanja-okrenuti-događaji između.

Doug Aitken © Ami Sioux; ljubaznošću radionice Douga Aitkena i skrbnika

Image

Kretanje je integralna i ponavljajuća tema u Aitkenovom djelu. "Valjda sam nemirna", uz smijeh kaže Aitken. „[Migracije] su tema koja ulazi u povijest i vjerojatno budućnost čovječanstva. Nalazimo se u stalnom pokretu s osjećajem nezadovoljstva, uvijek tražeći nešto drugo. Ideja da postoji to neprekidno strujanje i protok ne samo u krajoliku oko nas, već i na samom planetu je tako relevantna tema za naše vrijeme.

U skladu s umjetnikovom sklonošću neprestanom pokretu, sastav Mylar laminata iz njegovog najnovijeg poduhvata čini New Horizon promjenjivim tokom dana i od mjesta do mjesta jer odražava merkursko vrijeme u Novoj Engleskoj, mijenjanje vrijednosti svjetla i, što je najvažnije, krajolik ispod, Alonzo naziva zrakoplovna putovanja između balona u zraku "mjestima za neočekivano": nepredviđeno, čudesno iskustvo za svakoga tko slučajno uhvati balon u tranzitu.

Sljedeća je Aitken predstava ove jeseni u londonskoj galeriji Victoria Miro, "koja se namjerno nalazi u prostoru galerije bijelih kockica", kaže umjetnik. "No, show je potpuno kinetičan, tako da sve skulpture stvaraju sastav svjetla i zvuka dok prolazite kroz njega. Želim da svaki moj projekt ima karakterističnu osobnost. Kao rezultat toga, kreirate projekte i oni vas negdje odvedu. Ponekad je ugodno, ponekad je nelagodno, ali vode vas na putovanje. To je jedna od najzanimljivijih stvari o umjetnosti."

Što se tiče New Horizon-a, ostaje da se vidi sudbina Aitkenovog levitacijskog spektakla; ali poznato je da umjetnik unosi novi život u postojeće projekte na više lokacija, pa pripazite na nebo.

"Umjetnost može biti bilo što - može poprimiti bilo koji oblik ili oblik. Mislim da se velika umjetnost događa kada se gledatelj stopi s nečim što je stvoreno, a prostor između njih isparava “, kaže Aitken. "Također volim ideju dijaloga. Kultura nije jedinstvena. Kultura je večera na kojoj možete razgovarati o bilo čemu s bilo kime. Prkosi žanrovima."

Umjetnost je zaista kolektivno nastojanje ljubaznosti radionice Douga Aitkena i skrbnika

Image

Gledatelji se u sumrak okupljaju na plaži kako bi vidjeli balon Ljubaznošću radionice Douga Aitkena i skrbnika

Image

Nova Horizonlalansirana iz Long Pointa na Martha's Vinograd 12. srpnja 2019. i zaustavila se u rezervatu Holmes u Plymouthu, 17. i 19. srpnja; park skulptura i muzej deCordova u Lincolnu, 20. srpnja; Castle Hill na imanju Crane u Ipswichu, 21.-22. Srpnja; Field Farm u Williamstownu, 25.-26. Srpnja; zaustavljanje u Naumkeagu 27. srpnja; i povratak na Field Farm radi njegovog konačnog izgleda 28. srpnja. Za informacije o ulaznicama posjetite web mjesto skrbnika. Londonska izložba Aitken bit će u galeriji Victoria Miro od 2. listopada do 20. prosinca 2019. godine.

Popularno za 24 sata