Uz alumni koji se može pohvaliti figurama integralnim za impresionizam, kubizam i pointilizam, priča o umjetnosti École Des Beaux-Arts, odnosno školi likovnih umjetnosti, trebala bi biti glavni sastojak svakog skupa znanja svakog kultura. Ovdje ćemo vam ukratko predstaviti njegovu povijest, razvoj i zapažene alumnije. Iako je naziv kišobran pojam za nekoliko institucija diljem Francuske, ovaj će se članak usredotočiti na parišku umjetnost Beaco Arts, koja se može naći na lijevoj obali Seine, nasuprot palači Louvre.
Najprije je tu bila Akademija
Priča počinje 1648. godine osnivanjem kardinala Mazarina, talijanskog diplomata i političara koji je bio glavni ministar francuskog kralja, petogodišnjeg Luja XIV.
U osnovi je nazvan Académie des Beaux Arts, jer je to termin koji se evropskim institucijama dao tijekom kasnog srednjeg vijeka, a ne školi. Akademija je imala, i još uvijek ima, konotacije drevnih klasičnih škola mišljenja i umjetnosti. Bilo je namijenjeno učenju najboljih i najsjajnijih učenika umjetnosti arhitekture, slikarstva, crteža, skulpture, modeliranja, rezanja dragulja i graviranja.
Kardinal Mazarin Wi © Wikicommons
Francuska se odavno smatrala nekako intelektualnim središtem međunarodne likovne umjetnosti i visoke kulture, a ova akademija mogla je konkurirati velikim italijanskim akademijama, poput Firentinske akademije umjetnosti dizajna i Akademije svetog Luke u Rimu. Uspostavljeno je izravno razdvajanje akademije u jedan kurikulum za umjetnost i skulpturu, a drugi za arhitekturu.
Legendarni slikar Charles Le Brun prvi je razred dao 1. veljače iste godine.
Evolucija
Slično našem modernom programu Erasmus koji studentima omogućava potpunu financijsku godinu studija u Europi, Prix de Rome dodijeljena je izvanrednim studentima umjetnosti. Dalo im je tri do pet godina potpuno financiranih od strane države studija u Acadamie de France u Rimu, prestižnoj školi koju je 1666. godine osnovao sada stariji Louis XIV.
Kralj je također doveo pod kontrolu vlade, uglavnom kako bi pronašao studente da nasele njegovu palaču u Versaillesu. Za to vrijeme, Akademija postaje intelektualno središte arhitekture i umjetnosti: izazivajući raspravu i stvarajući filozofe o arhitekturi.
Međutim, u svojim metodama i rezultatima bio je konzervativan. Crpeno je ponajprije iz klasične grčke i rimske umjetnosti. Napredak u akademiji ovisio je o slijeđenju rigorozne strukture tečaja.
Kako su se u 19. stoljeću pojavili novi, radikalniji i eksperimentalniji oblici umjetnosti, poput impresionizma i ekspresionizma, École se sve više shvaćao kao previše krut u svojim metodama. Claude Monet zbog toga je odbio prisustvovati, premda su to činili i drugi impresionisti i nastavili da mu se pridruže, praveći sebi ime.
Otvorile su se rivalne škole koje su imale otvoreniji i fleksibilniji pristup umjetničkom stilu. Međutim, Academie je ostao standard po kojem se ocjenjuju rezultati drugih i još uvijek je predstavljao osnovni model poučavanja na kojem su drugi mogli razrađivati ili mijenjati.
Ostala je vladina institucija tijekom burnog kraja 18. i početka 19. stoljeća, a znatno je doprinijela pokretu očuvanja 1830-ih. 1863. godine imenovan je École, a ne Akademijom, jer ga je Napoleon III krštavao privatnom ustanovom.
Duban i Écoleov arhitektonski razvoj
Prije revolucije, mjesto École bio je samostan Petits Augustins, duga kapela bez prolaza sa zapadnom klaustrom i velikim vrtom. Nakon što su revolucionari zaplijenili svu crkvenu imovinu, Écolove aktivnosti privremeno su obustavljene.
Zatim je 1816. novo obnovljena dinastija Bourbon naredila obnovu umjetnosti École Des Beaux. Dobiven je dom na mjestu Musée Des Monuments Français koji je sada obuhvaćao samostan; mjesto koje je razvio Alexandre Lenoir kako bi spasio francusku arhitekturu tijekom kaosa revolucije (taj muzej se danas može naći u Trocadero).
Razvio se pokraj svog prvobitnog samostanskog, samostanskog i vrtnog zdanja do prostiranja. Lik koji se često navodi kao utjecajan na njegov arhitektonski razvoj je njegov glavni arhitekt s početka 1800-ih, Felix Duban.
Zamišio je Palais des Études, glavnu zgradu mjesta, koja je funkcionirala kao muzej ili izložbeni salon, a ne kao nastavna zgrada. Pročistio je prostor za izložbe i pojačao njegovu ulogu kao središnjeg središta kampusa. U početku se susrećući s velikim otporom vlasti, ali na kraju dobivajući pristanak za svoje planove, uveliko je odgovoran za trenutni stil Palais Des Études i njegovu funkciju na mjestu kao cjelini.
Palais Des Etudes Enterijer ｜ © Wikicommons
