Tiziano Vecellio, poznatiji kao Titian, bio je jedan od najistaknutijih slikara Venecije 16. stoljeća. Tijekom svoje karijere stvorio je eklektično tijelo rada koje je obuhvaćalo mitologiju, portrete i religiju. Profilirali smo deset bitnih djela Ticijana.
Uznesenje Djevice
Uznesenje Djevice, uzdignuta oltarna slika u venecijanskoj bazilici dei Frari, bilo je prvo glavno javno povjerenstvo Ticiana u gradu, a kada je slika predstavljena 1518. godine, mladi je umjetnik uspostavio kao jednu od vodećih ličnosti venecijanske škole. Uočen zbog svoje hrabre uporabe boja, epske ljestvice (skoro 23 metra visine) i drame, Uznesenje Djevice je u svoje vrijeme bilo revolucionarno umjetničko djelo, a Titian će nastaviti skladati više oltarnih djela, uključujući Gozzijevu oltarnu umjetnost u Anconi i Smrt svetog Petra mučenika, naslikana između 1526. i 1530., ali nažalost uništena vatrom 1867.
Ticijan, Uznesenje Djevice, ulje na ploči, 690 x 360 cm, Bazilika dei Frari, Venecija, 1516-1518 © Julia Kostecka / Flickr
Bacchus i Ariadne
Među nekim od prvih djela koje je stvorio Titian, usredotočujući se na mitološku tematiku, Bacchus i Ariadne prikazuju prvi susret grčkog boga vina i kretske princeze na otoku Naxos, a mnogi kritičari opisali su ga kao najveće umjetničko djelo. Izvorno naručio Alfonso d'Este, vojvoda od Ferrare, kao dio serije slika za privatnu sobu u Knežjoj palači - koja je također uključivala Giovannijev Bellinijev praznik bogova i dva druga djela Ticijana, Bacchanal Andrijanaca i Bogoslužje Venere - Bacchus i Ariadne danas visi u londonskoj Nacionalnoj galeriji.
Ticijan, Bacchus i Ariadne, ulje na platnu, 176, 5 x 191 cm, Nacionalna galerija, London, 1520-1523 © Oursana / WikiCommons
Venera od Urbina
Slikana 1538. godine za vojvode od Urbina, Guidobaldo II della Rovere kao poklon svojoj mladoj supruzi Giulii Varano, Venera od Urbinoga mnogi su opisali kao nenadano erotičnu - što je najjasnije predstavljeno senzualnom, zavodljivom prisutnošću rimske božice ljubavi - premda su se druge interpretacije usredotočile na druge alegorija poput vjernosti (koju simbolizira pas) i majčinstva, utjelovljena od domaćice i djevojke u pozadini. Iako je inspirirana uspavanom Venerom svog vršnjaka Giorgionea, slika je zauzvrat nadahnula i druga djela, uključujući kontroverznu sliku Olimpije iz 1863. godine Édouarda Maneta.
Ticijan, Venera od Urbina, ulje na platnu, 119 x 165 cm, Galleria degli Uffizi, Firenca, 1538. © Sir Gawain / WikiCommons
Silovanje Europe
Dio serije mitoloških slika - zajedno s drugim djelima, uključujući Veneru i Adonisa (1554.) te Dijanu i Actaeon (1556. - 1559.) - stvoren za španjolskog kralja Filipa II., Kojeg je Titian nazvao Poesie, Silovanje Europe predstavlja otmicu Europa od njezine domovine, drevnog grada Sidona, do Krite od Jupitera (Zeus u grčkoj mitologiji) u obliku bijelog bika. U vlasništvu Bostonskog muzeja Isabelle Stewart Gardner od 1896. godine, slika je danas - iako hvaljena zbog svojih svjetlucavih boja i žive teksture - potaknula kontroverzu za njezinu erotizaciju silovanja, ali ostaje jedan od najbolje sačuvanih primjera Titianove serije Poesie.
Titian, Silovanje Europe, ulje na platnu, 178 x 205 cm, Muzej Isabella Stewart Gardner, Boston, c. 1560-1562 © Aavindraa / WikiCommons
Danaë
Ticianove slike Danae bile su serija od najmanje pet kompozicija koje su se usredotočile na legendu o mitološkoj grčkoj princezi i njenom zavođenju i impregnaciji Zeusa koji se na slici pojavljuje kao zlatni tuš. Umjetnička prva verzija, danas obješena u napuljskom Museo di Capodimonte, uključuje lik Erosa, a naručio ga je kardinal Alessandro Farnese - svećenik i poznati zaštitnik umjetnosti, ali i zloglasni filander. Smatra se da je riječ o satiri na preokupaciju renesansne Italije kurtizanima. Opuštene od strane njemačkih trupa tijekom Drugog svjetskog rata, slika je na kraju vraćena u Italiju 1947.
Ticijan, Danaë, ulje na platnu, 120 x 172 cm, Museo di Capodimonte, Napulj, 1544-1545 © Eugene a / WikiCommons
Diana i Actaeon
Drugo umjetničko djelo iz Ticanove mitološke serije Poesie za španjolskog kralja Filipa II., Diana i Actaeon, prikazuje prizor iz metamorfoze rimskog pjesnika Ovidija u kojem grčki junak nailazi na gole božice lova koje, kako otkriva umjetnička kasnija slika Smrt Actaeon, otkriva, rezultira njegovom propašću. Stečene od strane Londonske nacionalne galerije i Nacionalnih galerija Škotske 2009. godine za 50 milijuna funti, Diana i Actaeon i njegove pratilje Diana i Callisto - koje su iste galerije kupile tri godine kasnije za 45 milijuna funti - svojedobno je opisao britanski slikar Lucian Freud kao "jednostavno najljepše slike na svijetu."
Titian, Diana i Actaeon, ulje na platnu, 184, 5 x 202, 2 cm, Nacionalna galerija, London, 1556-1559 © Slick-o-bot / WikiCommons
Sveta i profana ljubav
Naslikan kad je Titian imao samo 25 godina i naručio ga venecijanski tajništvo Nicolò Aurelio da obilježi brak sa svojom suprugom Laurom Bagarotto, Sveta i profana ljubav danas je jedno od najvažnijih djela u rimskoj Galleriji Borghese, toliko cijenjeno, u stvari, da kada obitelj Rothschild ponudila je 4.000.000 lira za umjetničko djelo 1899. godine - što je tada bilo više od vrijednosti cijele njegove zbirke - galerija je odbila. Raspravljalo se o brojnim interpretacijama slike, mada ju Galleria Borghese čita kao izraz Titijevog vjerovanja u uzvišenost nebeskog, simboliziranog golom ženkom sličnom Veneri i zemaljskoj ljubavi, koju predstavlja obučeni ženski subjekt.
Ticijanska, sveta i profana ljubav, ulje na platnu, 118 x 279 cm, Galleria Borghese, Rim, c. 1515 © Phrood ~ commonswiki / WikiCommons
Pesaro Madonna
Venecijanska bazilika dei Frari također je dom još jednog ticijanskog remek-djela, Madone Pesaro (poznate i kao Madonna di Ca 'Pesaro) - djela koja je naručio Jacopo Pesaro. Prikazuje mletačkog plemića i vojskovođe kako ih Sveti Petar prikazuje Djevici Mariji. Izvršena između 1519. i 1526. godine, Madona Pesaro prekinula je tadašnju tradiciju u postavljanju Djevice Marije i Krista na Ticijan u središnji položaj - za razliku od mnogih drugih oltarnih djela koja su joj prethodila, a koja su u epicentar neke kompozicije postavile pobožne figure - i jest, stoga se danas smatra prekretnicom u venecijanskoj slikarskoj školi.
Titian, Pesaro Madona, ulje na platnu, 478 x 268 cm, Bazilika dei Frari, Venecija, 1519-1526 © Eugene a / WikiCommons
Papa Pavao III i njegovi unuci
Daljnje djelo koje je naručila obitelj Farnese, papa Pavao III i njegovi unuci prikazuje pontifa i dva njegova unuka - Alessandra (koji je također naručio ranije spomenutu sliku Danaë) i Ottavio. Kao i kod većeg broja Ticanovih portreta, i rad ima značajan psihološki prizvuk, a bliži pogled na sliku može otkriti mnogo toga složenog obiteljskog odnosa između njezina tri subjekta - umjetnički kritičari danas interpretiraju umjetničko djelo kao poruku svetom rimskom caru Karlu V. da je Papa, unatoč svojoj punoljetnosti, ostao dominantan patrijarh u kontroli svojih svađa.
Ticijan, papa Pavao III i njegovi unuci, ulje na platnu, 210 x 174 cm, Museo di Capodimonte, Napulj, 1546. © Armbrust / WikiCommons
